要在舞臺上做出完美準(zhǔn)確的燈光，其實是需要多個方面配合才可的。在這篇文章中，我們會探究如何為演出提供照明，務(wù)求令大家對舞臺照明技術(shù)方面，有更深一層的了解。

演出照明的目的
    演出照明的首要目的，就是要讓觀眾清楚地看到舞臺上的布景。至于演出照明的方法，則會影響觀眾對舞臺布景的視覺感知，以及對整場表演的印象。當(dāng)燈光能清晰地投射之后，燈光設(shè)計師就是要加強整臺演出的戲劇效果，而舞臺燈光的四個基本功能是：可見度、照明動機、燈光融合及營造氣氛。
    1. 可見度
    提供可見度這個功能就無須多說了，在此要特別指出的是：這個功能同時也意味著不要將舞臺上不適宜被看到的東西，也暴露在觀眾面前。
    2. 照明動機
    使燈光效果看起來自然，是燈光設(shè)計師的工作之一，這樣便有賴燈光效果與舞臺布景的相互配合。例如：模仿現(xiàn)實里的夜晚效果時，舞臺燈光應(yīng)是從布景里的樹枝形燈具中透出來，也可以透過布景臺燈或其它光源中作投射。即使布景一點也不真實，也應(yīng)保持這種特別的照明動機。在這樣的演出中，燈光必須與演出的內(nèi)容保持一致，符合劇情需要。
    3.燈光融合
    燈光功能同時也是舞臺布景設(shè)計的一部份。燈光融合是燈光設(shè)計師為提高布景真實性的注意事項，而這個布景也是導(dǎo)演在舞臺設(shè)計場面時所提供的。換句話說，就是當(dāng)劇情需要時，以合適比例的燈光、準(zhǔn)確地投射方位及照明時間，為舞臺上的演員提供照明。
    4.營造氣氛
    加強營造的氣氛，雖然可看作是獨立的一項功能，但同時也是其它三個功能的一部份。燈光融合、照明動機、以及燈光的數(shù)量和可見度，這些因素都會影響舞臺演出的整體氣氛。
    要體現(xiàn)舞臺燈光的四種功能，設(shè)計師也要從燈光照明控制方面注意四個事項：亮度、燈具分布、顏色及光束移動。
    (1) 亮度
    就是指燈具的光亮度。
    (2) 燈具分布
    這不僅包括覆蓋舞臺的燈光分布，還包括到達舞臺光束的投射方向。
    (3) 光束顏色
    透過在光束中放置彩色的色紙，就可輕易改變顏色，但對于色彩的有效運用，則是舞臺燈光最具挑戰(zhàn)性的方面之一。
    (4) 光束移動
    這種移動不僅包括光束的移動，還包括其它三種功能（亮度、燈具分布及顏色）的變換。
    舞臺照明有好幾種方式，但所有這些方式都建立在傳統(tǒng)的照明法則上。
    首先必須有足夠的燈具來表現(xiàn)顏色、圖案以及其它演出所需的細(xì)節(jié)；需要時，燈具必須能針對性地展現(xiàn)舞臺上的表演人物或道具；主要人物必須清晰可辨，而且要比背景稍微明亮些。
    燈光設(shè)計師在處理舞臺燈光時，通常都會特別留意投射在演員身上的燈光，以及舞臺背景的范圍。即使是在悲劇或戲劇性的場景中，也應(yīng)該讓觀眾清楚分辨出主角來，他的一舉一動都應(yīng)當(dāng)清晰可見。為了確保照射在演員身上的燈光效果突出，大多數(shù)的燈光設(shè)計都劃分了幾組表演區(qū)域，以便令燈光效果更為明顯。表演區(qū)域的燈光分布會因應(yīng)不同投射對象而有所差異，以達致預(yù)期的清晰效果，充分展現(xiàn)演員的表演，并確保觀眾能將背景與演員清楚地區(qū)分開來。
    每一個區(qū)域都能從以下幾種方面的結(jié)合獲得照明：
    主光：這稱為面光，從舞臺前方以大約45°的角度投射。
    副光：從前方投射，照射眼睛水平及牙齒下方的燈光與其它有所區(qū)別，使觀眾能看清楚演員的表情。
    側(cè)光：這種燈的主要作用，是投射出演員的身體造型。利用懸掛在燈架上及梯子上或耳光室的燈，可作出由上往下的側(cè)光效果；而放置在地板上的燈，則可作出從低處往高處投射的側(cè)光效果，這種燈稱為地?zé)簟?BR>    背光：這種光是從舞臺上方及后面投射出來的，令人物看起來更具立體感，可提供側(cè)光及為地面上的背影提供色彩。
    投射在演員身上的燈光：通常從舞臺前方會有兩個或多個燈具，投射在每個表演區(qū)域，亮度是首要的目的。

燈光演出（舉個簡單例子）
   

首先決定哪里是表演區(qū)域并覆蓋那些區(qū)域，仔細(xì)選擇投射的角度，確保鄰近區(qū)域的明暗度與表演區(qū)域互相協(xié)調(diào)，并且沒有盲點。
    決定“光源”，例如：太陽、月亮、室內(nèi)燈光、蠟燭等發(fā)射出來的光芒，并酌情增加額外燈光來產(chǎn)生適當(dāng)?shù)男Ч?BR>    考慮任何需要的效果或特殊效果，例如：強烈的背景光、側(cè)光、特別明亮的區(qū)域，甚至是從樹枝縫里透出的光等各種效果。
    1.設(shè)計程序
    閱讀劇本，注明相關(guān)的舞臺方向及原本的構(gòu)思（如果是音樂劇，就要聽一下它的樂章）。拿到布景設(shè)計的副本（平面圖與正面圖）后，就要與導(dǎo)演商討演出的燈光要求及你個人的構(gòu)想。
    觀看彩排，注明表演區(qū)域及需要的特殊要求。
    查看布景與服飾顏色，決定你要用的色調(diào)，擬出計劃。計算成本費用，費用應(yīng)包括設(shè)備租賃費用及各類耗材（色紙、卷尺、圖案片等）。
    起草燈光計劃及相關(guān)的檔案，以及安裝設(shè)備的進度表（燈架圖）
設(shè)備清單：色紙表、調(diào)光器聯(lián)機進度表、控制通道的分配（軟跳線表）、對焦要點、燈光表。
    如果你是總電器工程師的話，在安裝之前要留意：計算調(diào)光器的負(fù)荷與主電能要求；計算所需纜線及纜線要求；與總技術(shù)員檢查燈具吊掛的位置、管道、燈鉤等；訂購設(shè)備、色紙等；預(yù)切及框架色紙；檢查光圈、圖案片架等。
    安裝：每個燈具要預(yù)備15分鐘來安裝、調(diào)色、固定及調(diào)焦。例如：100臺燈具×15分鐘（每個燈）＝25小時。因此，安裝100個燈具就需要4個人并花費8小時。（還未包括安裝位置的傳動裝置及吊掛起傳動裝置）。直接在舞臺上開始安裝，以便盡快清理舞臺，讓技術(shù)人員早些預(yù)備布景，這種情況是很常見的。
    2.關(guān)于安裝的建議
    將燈具放置在燈架上，所有的燈鉤都安排在燈架的另一邊；檢查平面圖是否還有空位，必要時使用卷尺測量圓周；將燈具放在指定的方向，這樣的安排會顯出某些潛在的間隔問題；將燈具投射的光束向下，這樣有助于看到閃爍與調(diào)焦出現(xiàn)的問題；收緊燈鉤，加上安全鏈；確保燈具的配件齊全：色紙、光圈、遮光板、圖案片等，以及光閘是否外露，遮光板是否打開；檢查燈架上的纜線是否足夠，每次調(diào)焦時的測試是否足夠用；測試燈架上的纜線，但不要將纜線纏繞在燈具上；將每條纜線都接駁至插頭，檢查燈具及纜線是否已準(zhǔn)備就緒，以及燈架上的燈具配對是否正確；確保裝備進度表已擬寫完畢；吊掛起燈具架，如有需要，系上卷尺后，再修飾一番。
    吊掛起多頭纜線。
    將多頭纜線直接放進調(diào)光器中，在設(shè)備表上注明數(shù)量。
    根據(jù)設(shè)備表，總電工或總操作員會制定調(diào)光器連接表與信道分配板，這樣軟跳線就可以放輸入控臺。
    通過控臺上的裝備，來確認(rèn)軟跳線是否正確，而每個信道是否都配有適當(dāng)?shù)臒艟呒吧埖取?BR>    布景完成時，最好能先做好調(diào)焦的工作。這項工作只需要三個或四個人來完成：舞臺上只需一個控臺操作員及調(diào)焦員，并透過設(shè)計師來作出指引，另安排一個“跑腿”負(fù)責(zé)搬運及傳送工作。
    當(dāng)前一個燈熄滅時，另一個燈就必須亮起來。
    工作