將470小時的素材剪輯成兩小時的電影，即便對于資深剪輯師Margaret Sixel來說，這也絕非易事。此外，艱苦的制作環境和長途遠程協作更增加了難度，這也是緣何《瘋狂的麥克斯：狂暴之路》的剪輯并未遵循典型的制作流程。Sixel率領團隊利用 Media Composer 及基于 MediaCentral 平臺上的其他創意工具來完成這一巨制電影的剪輯。
“剪輯并非技術性工作，它涉及到知識與情感，如很多藝術創作，最終落點在直覺，” Sixel 說道，“使用 Media Composer 來剪輯電影使得整個創意流程十分明確直觀。晚上我可以安心入眠，因為我清楚Avid系統可以記錄下我們每天做出的數百個剪輯決定。”
Margaret Sixel 應用 Avid Everywhere 剪輯電影《瘋狂的麥克斯:狂暴之路》大獲成功
電影《瘋狂的麥克斯:狂暴之路》是資深導演喬治·米勒《瘋狂的麥克斯》系列電影中的第四部，上一部麥克斯電影還是在30年前拍攝的。電影場景設置在無盡的荒蕪沙漠中，男星湯姆·哈迪飾演“麥克斯”，女星查理茲·塞隆飾演“費羅莎”。兩人結為聯盟對抗殘暴的敵人，在“狂暴之路”上試圖逃脫荒蕪的不毛之地。
這部電影值得等待——后世界末日的驚悚電影，兼具科技與創意元素的大片，贏得了全球觀眾和批評家的雙重口碑。然而這一創新之路并不平坦。在非洲南部荒無人煙的納米比亞沙漠進行八個月的密集拍攝之后又經歷了為期兩年的后期制作。在這一過程中，導演米勒長期合作的剪輯師 Margaret Sixel 率領團隊將長達470個小時的素材進行剪輯，最終呈現出2個小時時長的電影。
為完成這一里程碑式的任務，Sixel 與團隊依靠 Avid® MediaCentral™ 平臺 上行業領先的創意工具。有了 Avid Everywhere™ 的協助，他們得以克服重重挑戰，包括惡劣的制作環境、有限的互聯網帶寬及創意團隊之間的長途距離，最終呈現出這個時代最具開創性、最令人心潮澎湃的電影。
《瘋狂的麥克斯:狂暴之路》的大部分場景都圍繞著一場緊張刺激的公路大戰，充斥著數十輛汽車，數百位臨時演員以及令人難以置信的飛車特技。為創造出這些場景，團隊曾同時使用20架攝影機（從阿萊 Alexa 到佳能 5D）進行拍攝——很多時候攝像機被安裝在汽車和卡車的車身上。
位于拍攝現場的剪輯團隊需要每天處理10到20個小時的素材——上載、轉碼、備份，最后再發給位于悉尼的剪輯室。此外，為了趕上拍攝計劃，那些更為復雜的特技動作需要優先完成，以便確保當天拍攝的鏡頭能夠達到要求。
“所有的素材都要傳回澳大利亞，這至少要三天時間，且基礎的樣片需要每天上傳回悉尼，”后期制作總監 Matt Town 解釋道，“但不幸的是，納米比亞的互聯網帶寬十分有限又常不穩定，令工作舉步維艱。在這種情況下，要管理和共享470多個小時的素材——其中包括90分鐘復雜的特技鏡頭——難度可想而知。”
剪輯處理流程的基石
為應對這些挑戰，團隊將眼光投向 Media Composer 和 ISIS shared storage。 9臺 Avid Media Composer 工作站，全部接入一個44TB容量的ISIS共享存儲系統。包括3個 Media Composer | Nitris DX 系統，為剪輯師提供實時剪輯的最優監看效果。另外，助理剪輯師使用6臺額外的工作站進行電影剪接，其中一臺是遠程接入的，它被放置在 DI 特效公司內，用以輔助將剪輯和 DI 進程進行更好的整合。
“電影中的大部分情節都是按時間順序拍攝的，而事實證明也很有用，” Sixel 解釋道，“在非洲南部為期8個月的拍攝過程中，我在澳大利亞進行剪輯。盡早剪輯出可以使用的電影片段十分重要，這樣我才能向喬治做出反饋，并一起討論需要補拍的片段。”
拍攝現場的 Media Composer 工作站擁有獨立的 ISIS 系統，存儲著所有的樣片，這有助于剪輯團隊高效地上傳剪輯序列。他們通過電子郵件發送包含著序列的 Avid Bin 文件，傳輸過程不到一個小時——從悉尼的剪輯室到納米比亞的沙漠。Avid 系統在兩年的后期制作流程中從未出現崩潰或性能減退的情況，即使在陽光灼曬灰塵彌漫的納米比亞沙漠中也運行良好。
“在整個過程中，Media Composer 和 ISIS 幫助我們輕松處理海量的素材，” Town 說道，“通過共享 Bin 文件，我們可以將整理和組織素材的任務同時交給幾個助理去完成，因此在檢查的時候也更方便。這是整個剪輯處理流程的基石。如果沒法輕松獲得素材，那還何談剪輯呢？”
“我們的 Avid 工作流程十分出色地完成了任務，Avid 套件可以說是專業剪輯師的唯一選擇。” Sixel 說道。
極為詳盡地研究素材
在納米比亞的拍攝結束之后，Sixel 和團隊面臨的挑戰才真正開始。Sixel 花費無數的時間進行試驗、多次檢查素材、搜尋被忽略的精彩部分，從而給米勒提供盡可能多的創意選擇。團隊為數百個鏡頭制作了大量的臨時特效，經常多達8個視頻軌。例如：在鏡頭中增加額外的汽車、煙火、槍口焰，在戰車上增加額外的戰士，以及摳像替換背景。
“我要在喬治走進剪輯室之前盡可能地做好準備，我明白他想要的是什么，” Sixel 說道，“《瘋狂的麥克斯：狂暴之路》剪輯起來并不容易，最終呈現的整體比任何單一的場景都要具有挑戰性。每個場景我都創建了許多個版本，并按我的喜歡程度加以排序。雖然其中的幾種看似簡單，但涉及的變數是巨大的。每一個序列都花費了大量的時間，每一個場景都有自己的位置。沒有多余，沒有重復。”
每次米勒對一個場景表示滿意時，Sixel 便讓助理剪輯師將每個鏡頭的所有可能的選擇組接一起，包括為數眾多的臨時特效鏡頭。在制作臨時特效的不同版本時，剪輯師會調整素材入出點，使用不同條的鏡頭，嘗試不同的摳像背景。米勒與 Sixel 之后會審查所有的可選方案，據此再進行修飾和美化。
“擁有這些令人嘆為觀止的素材是非常難得的，但有時也會猶豫不決，” Sixel 說道，“可選的方案數量實在過于龐大，使我們常常要回顧最初的場景。當你剛開始剪輯一個場景時，你會從某個角度來看一段素材；但是當電影成型之后，你再看同一個素材就會有新的眼光新的角度。所以我們對素材的思考極為詳盡。”
一個直觀的剪輯流程
團隊無休無止的工作與熱情終得到了回報，《瘋狂的麥克斯：狂暴之路》一舉成名，獲得巨大成功。Sixel 表示，盡管過程漫長，但看到如此精彩的電影呈現出來還是十分滿意的。她將制作的過程比作是一幅馬賽克藝術作品或者一曲音樂的創作——因為很細微的調整就會給最終的作品帶來重大的影響。
“剪輯并不僅僅是技術工作——它是有關智慧和情感，如很多藝術創作，最終落點在直覺，” Sixel 說道，“使用 Media Composer 來剪輯電影使得整個創意流程十分明確直觀。晚上我可以安心入眠，因為我清楚 Avid 系統可以記錄下我們每天做出的數百個剪輯決定。”