這是我第一次走進央視演播室，技術制作中心錄制一部第八演播室的工作人員們正在為10月13日的《九九艷陽天》重陽節大型直播活動做準備。央視演播室的節目錄制現場工作人員無聲的在林立的機器間穿梭忙碌，舞臺上星光熠熠的“畢姥爺”和嘉賓興高采烈，臺前幕后咫尺相隔，演繹別樣戲一樣的生活,走進央視第八演播室，探尋臺前幕后的故事。

　　整個第八演播室分為上下兩層，第一層是節目錄制現場，可以容納800人同時觀看節目；第二層是導播室，節目編導和工作人員忙碌切換和記錄鏡頭需求。當年紅極一時的《非常6+1》和《幸運52》等央視金牌節目也都是在此錄制。

根據節目定位布置舞臺

　　據節目錄制現場的工作人員介紹，每一次的節目錄制都需要重新搭建舞臺，根據節目的內容和定位來準備錄制現場的燈光和色調，每次舞臺的搭建風格既要富有新意，又要契合主題，搭建材料通常很笨重，所以舞臺搭建是一項既費腦又費力的工作。演播室根據其用途一般可以分為大型演播室（超過400平米），中型演播室（150平米左右），小型演播室（50平米以下）。第八演播室作為綜藝節目制作的場所，也需要利用光和聲來表達一些特定的效果。好的演播室設計可大大降低了節目攝制作成本，也是社會發展的必然趨勢。

　　演播室設計需包含空間設計，聲學設計，燈光制作，視頻音頻系統等。其中演播室燈光設計占據了演播室設計的很大一部分，演播室燈光是體現電視設備最直接的因素，因為攝像機對燈光的要求非常苛刻，色溫要統一穩定。演播室通常采用色溫為3200K的三基色冷光燈在加以聚光燈進行補充。

　　現場的燈光師告訴我，演播室設計布光需要經過四個階段。第一階段：演播室燈光照度基準、色溫容差、光比度、不光滑程度（差異控制在10%以內），然后在考慮光源的配置和燈光的分布位置，第二階段：畫面質量的優化，影子的處理，有時候需要消除影子，有的時候又要將影子加以利用，顯示質感和空間感。第三階段：表現手法，利用演播室燈光布置出一個場景的主題，如悲傷、喜慶、季節、氣候。第四階段：利用技術手法產生一些特殊手法，調節出一些特殊藝術效果，例如在普通自然光線下制造夜景氣氛等。

　　放眼一樓的節目錄制現場，燈光、攝像，道具已經準備就緒，燈光，照明，攝像機，統統指向了演播室前面的圓形舞臺。為了配合重陽節的溫馨節日氣氛，演播室的背景墻壁燈光調試成了亮粉色，屋頂藍色的追光和舞臺底部的射光游走不定，整個舞臺充滿迷幻溫馨的色彩。舞臺的LED背景圖是帶有中國風的紅色梅花，為了配合節目需求，舞臺左面布置成電話接線員板塊，專業人員在現場接聽熱線電話。

　　攝像機機位設置也是經過現場導演的精心策劃，一共有7臺攝像機架設在現場的不同位置進行拍攝。在位于舞臺的前左側，與電話接線員板塊相接的位置，是一號拍攝區域，布置有兩臺攝像機，主要負責節目嘉賓和主持人的左側半身特寫拍攝任務，兩臺攝像機的機型均是松下的AK-HC930MC。越過電話接線員板塊，與前兩臺攝像機遙相呼應的是二號拍攝區域，放置一臺專門用來拍攝舞臺左側面小全景的攝像機。正對舞臺的位置是三號拍攝區域位置，兩臺攝像機并列架設在一個橢圓形的高臺上，左邊進行正面小全景和近景拍攝任務，右邊的執行嘉賓和主持人的正面近景半身拍攝任務。在舞臺右邊中間位置的是四號拍攝區，在與左邊電話接線員相平行的地點，也架設了一臺攝像機，用來拍攝舞臺嘉賓和電話接線員的鏡頭特寫。而最引人注意的，就是在在演播廳入口處的搖臂，攝像機軌道從演播廳入口處一直鋪設到正對舞臺的拍攝位置，據攝像師介紹，這個節目的搖臂主要用來俯拍電話接線員板塊的活動以及舞臺小全景，以及節目開場時的搖全景的鏡頭，在后期剪輯中的鏡頭視覺會更豐富一些。

　　問及攝像機的型號，拍攝效果如何時，攝像師一臉得意：“因為臺里的高清數字化建設，我們這次節目用的全都是松下AK-HC930MC便攜攝像機，可以實現高畫質，系統布線很簡單，使用攝像機光纜來傳輸數據，在使用遙控云臺系統時不需另配數據電纜，與別的機型相比，更輕量一些，拍攝時感覺十分穩定，性能上也很不錯。”作為現場的拍攝人員，攝像機如同雙眼，在節目拍攝間隙，攝像師一般都是緊挨著機器坐下休息，不愿遠離半步，問及原因，答曰：沒有人會不愛惜自己的雙眼。

　　在三號拍攝區域的正前方，靠近舞臺的方向，擺放著兩架調光臺，控制現場的走燈程序和走燈功能，工作人員根據錄制現場的氛圍需要打出不同的走光，配合整個舞臺。

　　現場演播大廳厚重的幕簾后面，一架狹窄陡峭的鐵扶梯，黝黑的通向二樓的導播室。與一樓現場機器擺設陳雜人員穿梭的忙碌場景不同，導播室里井井有條。導播室的每個人都坐在自己的工位上，安靜而忙碌。導播室的工作人員白宇介紹到，第八演播室是一個七訊道演播室，經歷了中央電視臺的高清化改造，制作出的節目質量都很高。

　　導播室的正前方是一堵電視墻，演播大廳所拍攝的圖像都在這里展現，七個不同機位所拍攝的圖像在各自的小屏幕上播放。電視墻下面是第一操作臺，長長的操作臺臺劃分為不同的工位，燈控、調音、導播、備份、上傳，一切忙而有序。導播坐在工作臺上，用耳麥指揮現場的攝像師進行鏡頭調度，根據節目需求從七個攝像畫面里剪切鏡頭。

　　后方是第二操作臺，分為延遲機和字幕機。我注意到延遲機上有兩個畫面是不同步的，時間相隔是3秒鐘。白宇解釋道，在現場直播時，我們在電視上所看到的節目其實比現場慢了一拍，至于這一拍是幾秒，則根據直播的節目類型的不同設定。因為是現場直播，現場具備一些不確定因素會導致直播事故，為了節目的安全，一般會延遲現場3秒播出，短短的3秒可以采取很多補救措施。

　　在字幕機上核對文字的工作人員介紹說，字幕機應用的是大洋DAURIC演播室圖文在線包裝系統，具有專業高效的圖文網絡體系，自動化信息處理功能強大，每次的字幕輸入都有多種字體樣式和設計可供選擇，省去了很多不必要的麻煩。

　　在電視墻的旁邊，掛著一臺電視機，正在播放中央一套的電視節目，白宇說，這臺電視會告訴我們的正確的北京時間。

　　看著電視墻上，星光熠熠的“畢姥爺”和嘉賓帶來陣陣歡笑，不禁有點羨慕導播室的工作人員。白宇看出了我的心思，一語道破：“我在這里工作了十幾年，半個青春都留在這了這里。大明星幾乎每天都可以看到，精彩節目也可以提前欣賞，可是，在我眼里，這些僅僅是工作。因為熱愛，所以我在這里工作十幾年，你每天在電視上看到的節目，在我的眼里都是產品。”面對我的驚訝，白宇解釋：“如同鈔票印刷員一樣，在他的眼里，鈔票只不過是產品，而不是金錢，不然就會出事。我也是如此看待我的工作，但不代表我們沒有激情，沒有激情是做不好這個工作的，節目的錄制有時候需要很晚才會結束，甚至需要連續奮戰到第二天。”B&P