拍了十年短片的盧正雨，終于走上了大電影的道路，拍攝完成了《絕世高手》，相對于那些無厘頭的包袱，其實更讓觀眾印象深刻的，是范偉和蔡國慶兩個人的表演，為此我采訪了盧正雨，他道出了電影幕后創作的秘密。 為什么會做導演拍電影？
        其實以前拍的很多短片都有意無意在鍛煉自己各方面的能力，拍過很多不同的風格和方向的短片，也是在為拍電影做準備。我拍了十年的短片，現在覺得差不多可以去做一個電影，完成一個一百分鐘的故事了。 拍網劇和電影有何異同？
        網劇和電影，最不同就是要講一個一百分鐘的故事，你怎么去把這個故事講好，然后講好故事的同時，你還能讓每一個橋段都那么生動有趣，這需要一個很宏觀的視野去做這個事情。
        它倆的相同點我覺得就是都要以一個特別認真的態度去做，哪怕它是短的也好，長的也好，都是一樣的。短片也是“麻雀雖小五臟俱全”的，都一樣的。對我來說，我一直是本著這種態度去拍東西。
        《絕世高手》是一個全新的故事，和網劇相同的地方就是這個片名，還有我扮演的這個角色的名字也叫盧小魚，其他的就都不同了。《絕世高手》這四個字我特別喜歡。就是高手都隱藏在民間的這種感覺，導致我目前拍什么好像都叫這個名字。我覺得這個氣質是特別好的，他不只是高手，也不是絕世，又不是絕世大俠，都不是，絕世高手在我看來就是一種感受吧，我的理解也把它放到這個電影里了。就是絕世高手是各行各業都會有的，每一個熱愛自己工作的認真的人都是絕世高手。這個電影的主題，簡單來說就是，只要有愛和夢想，每個人都是絕世高手。說起來有些虛，但簡單來說就是這樣。 影片中間經歷了改檔，是怎么回事？
        改檔的原因，主要原因就是我是真的高估自己的速度了，我之前感覺春節好像是可以上，但是后來發現后期真的是做不完。不過有的東西其實你很快就能做完，但和做好不是一個標準，關鍵是要做好。我老是覺得不夠好，所以就想再多做一做，非常典型的處女座。
        后期的壓力一直都很大的，但它是跟檔期或者其他方面是沒有關系的，因為你無論在任何檔期你都是有壓力的嘛，所以我最大的壓力就是我擔心的事情，就是觀眾到底喜不喜歡這個電影，有沒有把它做到最好，這個是我一直擔心的事情。這個壓力當然是越來越大，或者是也沒小過。
        每一個片子遺憾肯定是會有的，因為電影是遺憾的藝術，但是我只要有時間，包括后期制作時間，包括到現在我只要有一天時間，我都盡量讓這個遺憾少一點發生，這個就是盡力而為的一件事情。 范偉是怎么邀請來的？
        找到范偉老師，還是因為合適，我們找所有演員都是因為他很合適這個角色，包括就像我之前說，我們寫到兩稿劇本的時候，我已經在想能不能請范偉老師來演這個角色，也把劇本給到他，他就很有興趣，所以我就繼續往下寫， 再往后寫的劇本里面就更加地契合了這個人物，就是他，渾身一體。
        他也跟我說過，他認可這個劇本：“你這個劇本是一個認真的劇本，我都能從這里面的腦洞里面看到很扎實的東西，就是它不是亂來的。”所以這是一個起碼的，我覺得是他喜歡這個劇本的一個重大的因素。我對這句話的理解呢，就是其實無論什么樣的喜劇，像范老師那種風格的北方話多一點的喜劇也好，或者南方的，或者80后的或者還是以前70后、60后，這些我覺得都是沒有區別的，這些喜劇，其實都是，目的都是讓觀眾笑，而且也真的有很多觀眾喜歡的。只要你是一個好的東西，他是愿意參與的，他是沒有那種門第之見，他也不會說我年紀這么大，又跟你們這幫年輕人這樣，然后也不是因為我們南北差異或者怎么樣子，他都是沒有這個界限的，可能是這個打動到他要去做我們這種電影的嘗試。
        范偉老師演的黃杰瑞是一個騙子，但是呢，他其實是一個絕世高手。黃杰瑞這個角色其實也有跟盧小魚很像的地方，就是他不敢面對自己以前犯的一個錯誤，給別人感覺就是一個爛人。盧小魚呢，他現在也認為自己是一攤爛泥，是個壞人，所以他倆很像，其實就是老年版的盧小魚。所以在這個電影里面，其實我們是分了兩條線，范偉老師這條線也很重要，但是，他又不是一個單獨的線，其實他的戲份也是正好說明了盧小魚這個角色的一些問題和一些呼應的東西吧，所以就是老年版的“我”。 范偉在片中有很多造型？
         對，范偉老師在這個電影里的造型很多，有10多個。有孫悟空的造型，但正片里刪掉了，我覺得這場戲很可惜，我以后再把它放出來吧。他塑造了一個完全不同的孫悟空，范氏孫悟空。還有日本風格的慈祥的母親、日本學生，因為那場戲是和日本高手的對手戲嘛，所以有很多日本方面的造型。然后他又有一個比較仙風道骨的造型，然后又有個騙子、滿身都是獎章，然后有賣很多DVD的造型、史泰龍和裝黑社會的造型，還有就是裝乞丐，太多了，百變天王。
但這個還是角色需要，他是個騙子，騙子就是一秒鐘他就能變成另外一個人。跟著劇情走，劇情到哪里了他就要變。一方面是劇情的考慮，還有一方面也考慮到范偉老師演這些角色肯定有不一樣的效果，肯定是顛覆以前的形象，所以有極大的反差，這也是會有沖擊力的一些畫面。
        他會揣摩每一個角色的區別，他真的是藝術家。如果是演一個正經角色他去好好揣摩，細心去思考這個角色，這都可以理解，但是他演這么多角色的時候他也揣摩得這么細，去思考，就太難得了。比如他演日本母親那場戲，他從化完妝他就再也沒有變成過正常人，他就一直是那個狀態，走到哪兒都是坐那兒跟我們（用日本母親的方式）打招呼，他就完全把自己投入進去了。無論是怎么一個東西，無論多小還是多大，他都是完全是全情投入的一個狀態。包括孫悟空的造型，我們是夏天拍的，而且是露天，全身粘著毛，但是他又拍了一整天，他自己還創作了很多，我就跟他探討，就是我們應該做什么樣的孫悟空，又不能完全像以前那些表演一樣，但是又不能像您之前自己那種風格，所以應該怎么樣呢，他就做了一個很好的結合。每一個、哪怕只出現十秒的鏡頭他都要揣摩很久的，很棒。
        范偉老師本身是有腰疼的毛病的，就是不能做太劇烈的動作，但是我們的這個角色呢，剛好是有一場戲，就是完全要用到他的腰，好像海底撈的那種拉面一樣，晃來晃去的，展現他神奇做面功夫的一場戲，所以他就反復做了很多遍，因為那個鏡頭很長，我們要把那些拿來做特效嘛，所以他要反復做很多不同的動作，他也拍了很多遍，結果不小心把腰給傷到了。這是我們很內疚的一個事情，也表示很崇敬對于他們的這種精神。 這次翻拍邀請了蔡國慶，而且他的角色反差挺大的。怎么考慮的？
        請蔡老師來演這個反派也是我最得意的地方之一，就是怎么會有這么天才的想法想到要請蔡老師來演這個反派呢哈哈哈哈。一個在中國十多億觀眾腦海里面二十多年的一個牢固的形象，由這種形象來去飾演一個反派，這個是一個非常有戲劇沖擊力的設定在我看來。這個是再好的演技和表演都可能做不到的，因為他這個已經長在身上的一種氣質了，我覺得用這種氣質去演一個反派，這個是非常好的。
        本來我以為我想到這個設定已經是很棒，讓我沒想到的是蔡老師欣然接受，而且還比我更加興奮，這是我沒想到的。還有一個沒想到的是蔡老師除了我這個設定以外，他本身就還是一個很好的演員，那這個就真的是強強聯合，就是他自己兩個特征強強聯合，他是一個非常專業和認真態度的演員。所以舍蔡老師其誰呢。我就放棄了這個角色，本來我想演。
        蔡老板其實是一個反派，但是呢，也是一個比較可愛和可悲的一個反派。其實大家如果注意到一些細節，你看他身邊有四大天王，他還有一個小秘書。電影有一段是他的學生時代的戲，宿舍墻上就貼了很多四大天王，這是他小時候崇拜的偶像，他把自己崇拜的人拿來當牛做馬。他的初戀其實就是他這個身邊的秘書這個小女孩，是同一個演員，所以他就把他小時候的很多東西都掌控在他現在手里了，都是我的，包括那些玩具，哪怕要生銹了，要壞了，他都不愿意給別人，都是他的東西，他哪怕用防腐劑都要給它保護好，都是在我這兒。然后他的辦公室是一個比較看上去很天真很童真，有很多玩具，也有很多金魚和魚缸，但是整個氣氛是很壓抑的，所以就是想做一個很大的反差的這種角色。

范偉、蔡國慶都是非常有經驗的演員，你們如何溝通的？
        范偉老師和蔡老師，其實我以為我們年紀不同，會有一些溝通上的問題，但是沒想到我話都沒說完，他們就說好，這個太好了，千萬不要改了，就這樣，他們肯定不需要迎合我們，對吧，不需要的，但是他們是真的能夠理解我說的話，可能我表達得比較清楚，最重要的是我們其實就是互相是對的人，就是我找他來演這個角色是正確的一個決定，還有就是他們去詮釋這個角色也是他們非常理解，非常喜歡的一種設定。 除了范偉、蔡國慶外，你還邀請到了陳沖，過程如何？
        我們這個電影里面還有一個非常重要的角色，就是陳沖老師，她跟范偉老師是演情侶的關系，然后他們有血海深仇，但是又情比金堅，是這么一個江湖恩怨的一場戲。我之所以想到請陳沖老師來演就是因為我想不到別人，就是一個這樣的帶有喜劇元素又這么霸氣的一個人物，我覺得只有陳沖老師是最適合的。
        當然我一開始也沒有奢望能夠請到她來參演，畢竟是這樣一個年輕的喜劇電影，但是沒想到她也拿到劇本以后也答應了，當然期間我們有通過一個電話，就是她對這個角色的一些還不太理解的地方，有過一次探討。所以我就想，完了，是不是我們這個太搞了，還是太顛覆了，結果沒想到她擔憂的反而是，她不想太正，她就怕不夠顛覆，就怕不夠搞笑這種。我說那你就放心，那我也放開來創作這個人物，她也是很極致地顛覆。
        像陳沖老師和范偉老師這種在我看來是表演藝術家級別的這種前輩，不管是多搞笑還有多有腦洞，但是劇本本身沉下去是一個很有邏輯，很扎實，然后很完整的一個創意的劇本，他們才會來的，所以他們愿意接拍我這個電影，對我也是一種鼓勵，就是說我們磨了這么久的劇本還是有用的，然后還有想請他們來演這些角色的還有一個原因，就是這兩個角色我是想真的是需要很好的演技的人才能勝任的，而且這個角色是很有張力，就是你一定要能夠鎮住這個局面。但是呢，你又有很大的多變性，一會兒又是一個輕松搞笑的東西，一會兒又是很有氣場的，可能一句臺詞都不用說已經震住全場的這種氣場，所以非他們莫屬這個角色。
我是處女作導演，有強迫癥

你在片中有很多動漫風格的延續，怎么設計的？
        我們這一代人是深受全世界多元這種動漫文化影響成長起來的一代嘛，我當然也不例外了，所以我很喜歡動漫，就在這個電影里面把它真實地拍出來，最主要還是一些表現形式和一些想象力。還有一個最重要的，就是日本人和墮落街三大高手對決的戲其實特別動漫的，也是向我喜歡的漫畫家鳥山明致敬的一個段落，就是它的節奏感和那種表演方式就是一會兒就是非常帥，一會兒又是非常Q的極大的沒有銜接的反差，我就反復在里面運用。包括把一秒鐘拆解成很長的一段講解，這個其實也是動漫的表現形式。
        還有很多細節，就是哆啦A夢，孔連順手上老抱著一個哆啦A夢的玩具，那個是個收音機，一些小趣味小細節。 影片中有些隱藏的小彩蛋很有趣，如何考慮的？
        我們這個電影里面有些隱藏的彩蛋，包括以前的短劇里面的角色，都在這個電影里面有不同形式的體現，包括以前短片《絕世高手之大俠盧小魚》里面的白眉，這次就是在電影里面有出現，但是以玩具的形式，濃縮的形式，然后當然還有一些以前的嘻哈四重奏和短片里面的角色在這里面也有露臉，在墮落街。
        本來我還想把以前我拍的短劇，比如《嘻哈四重奏》里面的演員全都聚集放到這個電影里面去專門做一個設定，但是很可惜就是，有人正好生小孩，所以沒有機會完成這個夢想。其實我是一個很懷舊的人，所以我老是希望以前的東西可以繼續下去。
        還有那個丁力，無時無刻出現在墮落街的一個像鬼魅一樣的，鬼魂一樣的人物，就什么都有他，哪怕我跟小曼站在那兒，他也在后面澆花，還有楊迪也是啊。

片中有很多辣椒的元素，為什么會有這些設計？
        這里面體現那么多次辣的概念呢，是有幾方面的原因，一方面我喜歡辣的東西嘛，我是湖南人，這個是一個原因，還一個原因就是辣其實也是跟痛最接近的一種感受，對吧，所以我們這個人物的設定呢，他又是沒有知覺沒有痛感的，然后呢，表面上沒有痛感，但是他的心會痛，所以這中間有很多的痛的設定和貫穿，所以這個辣在中間各個階段也是有不同的作用。
        再說得高大上一點點，就是辣在所有的味覺里，只有辣是知覺上讓你疼的。就是其實我剛才說了嘛，辣椒在各種的味道里面，辣是最接近痛的，會讓你產生痛覺，所以媽媽對小魚的兒童記憶來說也是一個痛的回憶，也是一個美好的回憶，也是一個痛的回憶，所以，而且辣椒是可以激發，就是痛，這是兩層意思，痛是可以激發人的能力，就是有的時候你感受到痛了以后你會有反彈的，所以包括內心也是，你感受到極大痛苦以后你會有力量去重生，所以在最后關鍵時刻是這個辣椒的味道激發了他的潛能，也激發了所有人的味覺。 片中反派的風格塑造如何設計的？
        其實我們這個電影里面是沒有真正的那么討厭的反派的，我一直想把它做成一個很卡通的電影，所以這里面的角色，哪怕是反派或者是暫時的反派，他都是有一個原因變成反派。他本身也是因為太看重這塊，比如感情或者是欺騙，受到的傷害太看重情感了，所以他才會一直有一個心結揮之不去。
        我想做的不是那種大陰謀大恩怨的，我反而不喜歡那種，我就喜歡一個特別大的局面下面其實就是因為特別小的一件事情，這件事情解決了就好了，在我看來其實很多事情的本質就是這樣，很多超級絕世高手都敵不過一個特別小的東西，這是很單純又比較好玩的。
        我是典型的處女座。在這個電影里我還專門為處女座拍了一場戲，日本的倉田保昭老師在電影里是處女座強迫癥，很好玩。其實為自己拍的，里面的情節都是我的親身感受。還寫了一首名字叫做《處女座的心思你別猜》的歌曲，希望大家喜歡，是我作詞的，作曲是彭飛老師。