今年10月四維全息聲技術在全球范圍內，首次應用于舞臺劇《三生三世十里桃花》的現場演出。舞臺劇《三生三世十里桃花》開啟了劇場演繹形式的新篇章，主創團隊打造了夢幻的數字化劇院。四維全息聲技術推動著劇情跌宕起伏地展開，讓觀眾百分百沉浸在美輪美奐的故事情節之中，仿佛親歷那一場歷經三生三世的愛戀。近日，費迪曼遜四維團隊采訪了舞臺劇《三生三世十里桃花》的全息聲合成師、費迪曼遜四維國際團隊成員Des O’Neill，他分享了許多創作心得與感受。

舞臺劇《三生三世十里桃花》的全息聲合成師、費迪曼遜四維國際團隊成員Des O’Neill

小編：請問您在舞臺劇《三生三世十里桃花》中擔任什么工作？
Des O’Neill：我在舞臺劇《三生三世十里桃花》中擔任全息聲合成師，我的工作是根據演出現場的環境，在工作室中進行建模，并進行預混。

小編：舞臺劇《三生三世十里桃花》前期全息聲合成的音樂有哪些？四維全息聲技術在呈現內容上有何幫助？
Des O’Neill：根據舞臺劇不同場景的需求，有超過70多段音樂、音效。比如開場素素跳誅仙臺，青丘狐貍洞，夜華封印擎蒼后下了一場大雨等等。舞臺劇《三生三世十里桃花》是一部仙幻大戲，使觀眾在劇場內經歷一場神奇的“時空旅程”。用四維全息聲技術制作的音樂、音效能讓觀眾沉浸于劇情中，舞臺區和觀眾區不再是兩個隔離的空間，觀眾仿佛身臨其境，好像走進了故事中，劇中的人物似乎就在觀眾的身邊，從而提高觀眾的觀演體驗。

小編：您在全息聲合成過程中碰到哪些困難？是如何解決的？
Des O’Neill：第一，由于此次商業演出的特殊性，只能在很短的時間內完成工作，劇組采用一邊創作，一邊制作的工作方式，是我工作的最大挑戰。第二，由于先期沒有條件在劇院現場進行混音，因此只能用預混的方式，在工作室中把劇場的音響設計進行建模，所有的預混內容，最后需到劇院現場進行終混處理，對制作經驗的要求是比較高的。第三，由于劇院現場音響設計比較特殊，這對混音的空間構思有一定難度和新的要求，必須有更多創新的思路來支撐聲音的空間創作。設計控制好音樂的各聲部的空間關系，音樂與音效的空間關系等。

小編：舞臺劇的全息聲合成與一般的音樂合成有什么區別？您是如何來完成的？
Des O’Neill：從技術上說，全息聲合成是一種基于對象的混音方式，它不依賴于聲道，不用考慮哪個揚聲器聲道分配多少聲能?；煲魩熤恍杩紤]每一個音軌在3D空間內，即X,Y,Z軸上的定位。從藝術上說，它改變了一種聲音的聆聽方式，讓聽眾沉浸在音樂空間中。
我要做好聲音在3D空間內的全息設計。這不僅要考慮到每一個音聲對象，在3D空間中的聲像定位，也要考慮到聲像有效運動軌跡的設計。同時，還要兼顧各個聲音對象在3D空間中可能發生不合理的沖突，做好有效的聲能和頻率的避讓。最終把全息聲效完美地呈現在觀眾耳畔。

Des O’Neill在費迪曼遜四維實驗室進行前期混音

小編：您怎么看待在劇院中使用四維全息聲技術？
Des O’Neill：四維全息聲技術是劇院與現場演出的完美搭檔。它以前所未有的方式吸引著觀眾，能給觀眾帶來更加真實、沉浸式的聽覺體驗。它也可以通過聽者對于空間和距離的感知，創造一個虛幻的、神奇的，甚至是可怕的聲音環境，令聽者有更強的聽感體驗。用四維全息聲技術創作的作品，可以提高觀眾的參與度和劇情的感染力。

小編：您對最終的全息聲合成效果是否滿意？
Des O’Neill：這個項目的工作量非常大，有大約1000個Cue表文件。由于時間關系，我僅做了預混的工作，我希望我的工作伙伴能將預混內容在現場進行終混后，更好地呈現給觀眾。

小編：您如何評價費迪曼遜四維團隊？
Des O’Neill：很開心能和費迪曼遜四維團隊一起工作，這個團隊很專業，很有激情，他們在全息聲技術領域是首屈一指的。目前全息聲技術的發展已進入井噴期，正需要越來越多像費迪曼遜四維這樣的專業類公司共同努力，將這項技術普及運用。

Des O’Neill與費迪曼遜四維團隊合影