早期的3D
3D立體電影已經出現多年了。普遍認為，第一次試驗電影大約在1915年，首部故事片（達到正片應有的放映長度）《愛的力量》出現在1922前后。
所謂3D電影的“黃金時代”約在1952年到1955年。那個時候，影劇院受到來自電視的“攻擊”，正在試圖尋求“下一個大變革”，以把觀眾重新吸引回劇院。
但是，基于3D的電影面臨著三個主要問題：
3D拍攝非常復雜，（對于3D影片該拍成什么樣子沒有概念，直到后來才有了初步的認識）。這解釋了大部分攝像技術是多么地不穩定和差勁的原因，以及一些3D特效看起來為什么不舒服。
后期制作非常緩慢并且實施起來非常艱難。傳統光學和化學效果在完成傳統的2D電影時已經非常繁瑣了。于是大家想當然地認為3D是一場噩夢，正如您不知道用什么特效才能達身臨其境的效果。
放映起來非常棘手。兩臺投影儀和諧工作非常困難，因此，放映的時候會出現不一致——再加上傳統的3D紙板眼鏡配戴起來令人不舒服，甚至會讓一些觀眾感到頭痛！
因此，可以說，整個3D電影還不是真正的商業產品
從20世紀60年代起，3D成功進駐擁有高質量投影儀的專業場所，大型電影《3D鬼哭神嚎》、動作游戲片《3D大白鯊》、《終結者2》等電影現身于主題公園、博物館。
幾年前，事情開始改變了。比起光學和化學方式，數字后期制作使得3D技術更便捷，錯誤更少，因此，數字特效的發展以及隨后DI的發展潛移默化地使得立體3D后期制作變得更容易。
另一個潛在的進步是立體數字采集，尤其是HD。和拍攝電影不同，攝影師或導演可以在拍攝的同時，就地預覽HD的效果。另外，和電影不同的是，HD不需要解交錯，并且不需要經歷會導致視覺差異的化學顯影過程。采用這一制作方式的先驅之一是Vince Pace先生，他和導演例如詹姆斯卡梅隆密切合作。
最后，數字投影是非常適合3D。不同于光學投影機，數字投影不存在電影運送、劃傷或污染等任何問題。
這三大進步——數字后期制作、數字采集和現在的數字投影，已去除了很多的復雜性，并節省了大量的電影成本。
2000年起復興的3D熱潮
數字采集、數字后期制作和數字投影所提供的技術可能使得3D“熱火”再燃。2003年迪士尼用《怪物史萊克》測試新的工作流程。2005年底，迪斯尼在80個影院公映《四眼天雞》。3D版電影比傳統2D版每場賺的錢要多3倍。2007年迪士尼又在600家影院上映3D版《拜見羅賓遜一家》，投資回報率高于2D版。
寬泰已在3D領域扮演著重要角色。早期iQ系統成功地運用于紀錄片《海底幽靈》（Ghosts of the Abyss）、《深海異形》（Aliens of the Deep）（詹姆斯·卡梅隆）、科幻片《非常小特務》（Spy Kids 3D）和《立體小奇兵：鯊魚男孩與巖漿女孩》（Shark Boy and Lava Girl）（羅伯特·羅德里格茲）。
因此，在好萊塢和其他地方有很多3D正沸沸揚揚地啟動著，也流傳著許多有關3D市場將快速增長的預測。
現在的3D電影
近日，夢工廠已宣布從2009年（The Times June 28th）開始，全部的動畫電影將實現3D。有趣的，3D發展的其中一個驅動力是反盜版。因為，3D電影不能顯示在傳統的VHS、DVD或網絡上。也有些在拉斯維加斯進行后期制作新動作片如今越來越多地進行3D修復。
目前或近期影片實例包括：
—3D版《活死人之夜》（Night of the Living Dead)）（2006年發布）
—《萬事如意》（The French Line）（Jayne Russell）修復（2007年在拉斯維加斯展播）
—派拉蒙3D修復《蠻國戰笳聲》（Hondo ）(約翰·韋恩) （2007年在嘎納展播）
—<《貝奧武夫》（Beowulf）（2007年11月派拉蒙及華納兄弟推出）
—U2 3D (2007年在嘎納展播，后期在紐約Blue rock Post & Spontaneous完成)
—《地心游記》（Journey to the centre of the earth ）（Walden Media 預計2008年8月上映）
—《化身》（Avatar）（詹姆斯·卡梅隆）預計2009年12月上映
—《星球大戰》Star Wars 3D (allegedly EP 3 2007上映)
現代3D和過去已經完全不同了。現在的眼鏡戴起來更舒適，越來越多使用偏振“太陽鏡”，舒適、自然、造價約6美元。5.1甚至7.1的立體聲加強了畫面縱深效果。
因此，未來的3D電影看起來安全——但這只是3D發展的一部分，廣播電視領域將會有更激動人心的發展。
未來3D電視革命
傳統的廣播電視運營商如今和20世紀50年代的電影制作人處于相同的境地。——他們意識到觀眾正拋棄傳統的廣播電視轉而支持其他媒體，特別是游戲和網絡。令他們特別擔憂的是年齡層介于16到24歲的觀眾群。新媒體TiVo和Sky Plus打破了舊的廣告模式，吸引了他們。
要解決這一現狀，一部分可以依靠HD——和在YouTube或手機上觀看大型體育比賽和音樂會相比，5.1環繞聲則更具優勢。毫無疑問，這成為廣播電視運營商吸引觀眾的新方式。——但是，這種新方式要先假設觀眾必須接受或同意才能實施。
通過寥寥幾行文字，無法解釋立體3D體育和音樂會帶來的是怎樣的震撼感——但親歷過它的人可以感受到真正的絕妙。也許您還記得第一次觀看彩色電視的情形，以及它與黑白電視相比又是如何的不同。其實，無需再多說了，相信等到您看到3D，您一定會更驚異它的美妙！
所以，真正的長期業務可能在廣播電視領域。2007年底，開發出了早期的3D立體電視機（JVC、Sensio、Philips）。期望所有的主要電子設備廠商都能所舉措——因為，長遠的商業機會是顯而易見的。
同時NBA已經進行了一項出色的實驗，從一個場地向另一個場地轉播籃球賽，這表明3D在大型活動（體育和表演）中潛力巨大。
3D后期制作
現在，實施3D項目容易嗎？遺憾的是，不容易。
現在和任何人談論實施3D項目，你會得到同樣的答案，在后期中仍然存在著許多問題。其實，即便是傳統的2D方案，客戶仍有許多的問題，更何況是3D 。
寬泰可以幫助解決這些問題。概而言之，以下是主要的問題和寬泰的解決方案。
3D是雙記錄的素材——這意味著需要雙倍的光盤空間，雙倍的渲染費用以及和需支持媒體移動的雙重問題。
寬泰Frame Magic降低光盤的使用，寬泰硬件能力和Time Magic能降低渲染費用，而寬泰基因工程則解決了媒體移動的問題。
不能準確地完成3D離線制作。您不能判斷顏色的濃度，您不能判斷項目的進展（3D使用較長較慢的鏡頭，看起來感覺更好）；您能容易地看到兩臺攝像機之間是否存在的色差、定位或同步問題嗎？你也不能發現抖動。這些都意味著離線工作憑的是猜測，更多的定影需求要在線才能完成。雖然可以使用一組VFX 、校色和編輯軟件來修復瑕疵——但是，那是一個復雜和緩慢的過程，因為有很多內容是憑猜測的。
寬泰的后期處理系統包括特效、編輯、顏色校正和母板制作工具。它們是非常適合3D立體制作的工具，因為，任何問題很容易當場就能校準。
不能準確地完成在線制作。客戶告訴我們，現在市場上所有系統無論是“左右眼畫面分別制作”（存在大量的猜測和操作誤差）或使用委托/渲染的工作流程（存在長時間的渲染等待和技術錯誤）。無論采用哪種方式，3D后期制作仍然真的很難。
寬泰的Pablo和iQ具有強大功能，最重要的是不需要委托，可實時執行許多功能。這意味著寬泰擁有<獨一無二的系統，能在3D<中實現真正的交互。因此，用戶第一次能夠體驗到“所見即所得”。這些都潛在地節省了很多時間。
當然，您可能會聽到其他經銷商說：可以寫一些不錯的軟件來解決這些問題。好的，但也不是那么簡單。沒有強大的硬件支持，這些就算不上是好軟件。通用技術也不是特別符合工作的需要。寬泰現已擁有高品質的硬件和軟件。
3D演示
如何正確地顯示3D非常重要。以下是說明如何更好地進行3D演示：
——投影偏振處理消耗掉大約60%的投影輸出。這意味著，觀看環境需要非常黑暗并且投影機必須有足夠照度。寬泰采用的是特殊投影儀和特別的銀幕。
——處理還依賴于角度，因此對于觀眾來說，傾斜的座位是非常可取的。投影儀需要非常仔細地對準中心，然后固定在牢固的地方。
——環繞聲深度范圍也很重要（一些片段無論是5 .1或7 .1），并且需要預平衡。
這一切都意味著電影院，或在最接近影院的環境才能進行完美的3D演示。