上期談過高敏感度攝影機(jī)與燈光工藝之間的關(guān)系，確認(rèn)了燈光工作在大部分電影類型中的必要性，這期我們試圖探討一下，另一個(gè)由現(xiàn)代科技器材帶來的電影攝影藝術(shù)誤區(qū)——“色彩校正”。
因?yàn)槟z片成像特性和工藝流程的原因，膠片時(shí)代的“調(diào)光”（color timing）的可能性極為有限。短短十年前，我們還在羨慕數(shù)字格式的錄像在彩色校正方面的自由度。隨后數(shù)年因?yàn)閿?shù)字科技的普及，膠片掃描和輸出的速度提升，高成本的電影可以享受到現(xiàn)代數(shù)字?jǐn)z影校色的靈活性，但幾年前中小成本的電影和視頻節(jié)目依然無法做到精細(xì)的色彩校正。
隨著近年軟硬件公司的并購、市場定位和營銷策略的改變，高端精致的色彩校正幾乎降低至零成本，已成為制作任何影視作品都不可缺少的一道工序。
色彩校正（Color Correction），原先是為彌補(bǔ)拍攝畫面時(shí)發(fā)生錯(cuò)誤而誕生，例如糾正曝光不足或過度，燈光顏色的偏差等；演變到今天，色彩調(diào)配（Color Grading）這一工藝則有了極大的飛躍，不僅體現(xiàn)在名稱有所調(diào)整，其功能遠(yuǎn)超過去彌補(bǔ)錯(cuò)誤的范疇，業(yè)已成為一種創(chuàng)作的工具。從其起步時(shí)，只能全畫面調(diào)整亮度和紅綠藍(lán)三原色，到今天可以多區(qū)域局部的調(diào)整（multiple power windows）包括副色（secondary colors）在內(nèi)的任何顏色，除此之外也可以精細(xì)的選取替補(bǔ)顏色（chrominance/luminance keys），跟蹤移動的人與物來校色，配合特技效果，偷天換日，呼風(fēng)喚雨，晨昏顛倒，以日作夜??這一切都只需輕輕按幾個(gè)鍵的功夫而已。
然而，就當(dāng)“色彩校正”日益平民化，功能與日俱增的時(shí)候，其彌補(bǔ)錯(cuò)誤的特性卻正被業(yè)界某些人誤解、甚至嚴(yán)重濫用。這種濫用方式也成為了人們在現(xiàn)場拍攝時(shí)，不再認(rèn)真處理攝影、燈光的理據(jù)；好比在西方錄音界里，當(dāng)現(xiàn)場不得不犧牲錄音質(zhì)量的時(shí)候，人們往往寄望于一句流行語：Fix it in the mix.（后期混錄時(shí)才修補(bǔ)吧！）。也正因?yàn)?ldquo;色彩校正”這個(gè)強(qiáng)大的工具，創(chuàng)作者在處理曝光，光比，燈光色彩都不再如過去嚴(yán)謹(jǐn)，在搶時(shí)間的前提下，攝影的工藝變得馬馬虎虎。
筆者想在此提醒習(xí)慣搶拍的制片人、導(dǎo)演、攝影師，即便今天調(diào)色技術(shù)如此高超，在曝光嚴(yán)重過度或不足的情況下，亮部或陰影地方?jīng)]有信息（數(shù)據(jù)）所產(chǎn)生的“死黑死白”畫面還是無法修復(fù)的，同時(shí)，極度偏差的燈光色彩和光暗比也難以扳回。更重要的是，光源的方向和質(zhì)感是絕對不能以任何科技的方法代替或重現(xiàn)，只能在拍攝現(xiàn)場精心設(shè)計(jì)、安排才能獲得滿意的結(jié)果。
必須承認(rèn)的是，今天高性能的校色工具與工藝的確從正面改變了影視攝影的思路，傳統(tǒng)攝影要求在拍攝現(xiàn)場追求終極的畫面效果，所有曝光、反差、顏色都盡量做到完美，并與最終的目標(biāo)畫面盡可能一致，現(xiàn)代數(shù)字影視攝影追求的是最大數(shù)據(jù)量（畫面信息量最大，但不要超過參數(shù)極限）留待后期進(jìn)一步調(diào)出想要的畫面效果，拍攝 RAW 格式而有時(shí)間做后期校色工作的影片對此尤為重視。
這樣一來，色彩調(diào)配（Color Grading）則名正言順地成為了第二次攝影創(chuàng)作，也就是筆者十年前預(yù)告過的，數(shù)字年代會出現(xiàn)的攝影工序的典范轉(zhuǎn)移（paradigm shift），攝影工作會延伸到后期，后期工作又會參捂到前期的攝影。于是攝影師針對制片人和調(diào)光師（colorist）的“維權(quán)行動”由此展開，決定誰有畫面效果的最終話語權(quán)，這個(gè)問題，在攝影師頗受尊重、權(quán)力甚高的好萊塢正鬧得風(fēng)風(fēng)雨雨，沸沸揚(yáng)揚(yáng)。
另方面，彩色校正的科技發(fā)展，以及鬼斧神工般的效果，促成了影視美學(xué)的變化。以前，創(chuàng)作者糾正畫面的目的是為將一切細(xì)節(jié)盡可能還原成跟現(xiàn)實(shí)環(huán)境所見的一樣。比如將曝光過度的畫面調(diào)整到所謂“標(biāo)準(zhǔn)曝光”，相似于現(xiàn)實(shí)中視覺的經(jīng)驗(yàn)。以“像真”為目標(biāo)，創(chuàng)作者會將創(chuàng)作意圖隱藏起來，不讓觀眾察覺到自己的存在。而現(xiàn)在這種現(xiàn)實(shí)主義的美學(xué)，正逐步走到形式主義的一邊。創(chuàng)作者會刻意的將畫面風(fēng)格化，強(qiáng)調(diào)其特殊的視覺效果。比如許多影視作品中，畫面里的天空會被調(diào)整成粉紅色，城市被調(diào)成灰藍(lán)色，或者周邊的景物是黑白的灰階，而畫中的一個(gè)主體卻有鮮艷的顏色等等，對這批創(chuàng)作人來說，還原自然界正常顏色的做法反而成為“土氣”的同義詞。
這種所謂風(fēng)格化的處理，一方面可以說是為了烘托故事情節(jié)和環(huán)境氣氛，也可以說是代表了創(chuàng)作人對戲劇世界的演繹，它往往會引導(dǎo)觀眾注意畫面本身甚至于校色的工藝，而忽略了其中的內(nèi)容。這充分說明一點(diǎn)：色彩校正的發(fā)展，讓畫面的創(chuàng)作者引起觀眾對他們的注意，察覺他們的存在并對作品的操控，而不再躲在后臺讓觀眾直接進(jìn)入他們創(chuàng)造的虛擬的“真實(shí)世界”表現(xiàn)主義的風(fēng)格躍然于銀幕之上。