午夜場票房600萬，首日票房7000萬，單日票房近億，17天破6億。連破多項國產電影紀錄的《畫皮Ⅱ》在中國電影史上留下濃重一筆。《畫皮Ⅱ》為什么會成功？“保護月好檔期；《畫皮》口碑效應；演員組合的號召力；強大的營銷宣傳；3D票價高；過硬的魔幻特效??”，詢問多位業內人士，他們給出的答案幾乎一致，難怪龐洪笑稱《畫皮Ⅱ》“占盡天時地利人和”，案例難以復制。而對于本片出色的東方新魔幻特效，我們采訪了《畫皮Ⅱ》的特效總監常松。
常松：1980年生人，北京天工映畫影視有限公司總經理。從事電影制作工作近10年，先后負責《風聲》、《非誠勿擾》等多部中國一線影片的剪輯、特效、預告片等工作，并擔任《轉山》、《星空》、《太極》、《畫皮Ⅱ》、《溫故1942》特效總監。
規劃——好萊塢流程
《畫皮Ⅱ》的特技團隊是一個標準的國際化團隊，攝影指導是9獲金像獎最佳攝影的黃岳泰，CG特效有韓國團隊助力，也有跟隨香港導演徐克工作的許安老師協助指導，常松表示：“我這個特效團隊一共有27個部門，227個工作人員參與了《畫皮Ⅱ》的特效制作，開機前我們就準備了五個月，去跟導演、攝影、美術磨合，做設計。100多張概念圖，2000多張分鏡稿，做了全片大概157分鐘的動態演示，這個動態演示是動畫片級別的。在這個基礎上再做拍攝方案，類似于拍攝時期的施工圖。有了這樣充分的設計，現場500多個工作人員都知道導演要的是什么，現場就會特別有效率。所有的工作人員從這個預演動畫中能夠非常直觀地了解到鏡頭最終做出來的樣子，在拍攝的時候，哪些鏡頭需要更加強烈的燈光，哪些鏡頭需要做煙火，哪些地方要做怎樣的動作等等，工作人員都能夠心中有數。正因為有非常仔細的預演，所以大家都能提前知道自己該做什么，大大減少了現場的混亂情況。”
“《畫皮Ⅱ》的完成片共有1371個特效鏡頭，占到全片的70%-80%。正常電影在2000個鏡頭左右，一般特效鏡頭占到200個左右就不錯，所以《畫皮Ⅱ》的這個數量在好萊塢都是很大規模的。”常松談起《畫皮Ⅱ》的特效頗為喜悅：“我們完全是按照好萊塢工業流程操作，導演在創作電影的時候，已經跟我們密切接觸磨合，所以《畫皮Ⅱ》從市場定位、劇本策劃、概念設計、分鏡頭設計、三維動態演示、特效技術測試、美術設計、模型制作、演員排練等等方面，都有特效部門全程參與。”
風格——東方唯美
《畫皮Ⅱ》這部電影的整體風格就是唯美，天野喜孝的概念設計，風格飄逸妖嬈，充滿幻想氣質和神秘感，一百多幅概念設計圖，非常唯美。換皮唯美、挖心也唯美，這在制作之初，定位就很清楚，我們將特效與真實自然的素材結合，都非常完美。《畫皮Ⅱ》中很多鏡頭是需要特效化妝與電腦特效部門配合完成，先通過特效化妝來制作模型，在此基礎上請CG團隊來完善鏡頭，后期整合，最終的效果是最完美的，現在很多好萊塢電影就是選用的特效化妝與電腦特效相結合的方法，制作出更加逼真的畫面。拿片中熊的制作舉例，影片中的熊身高5米，所以熊的頭部由特效化妝來制作，而身體和四肢都需要CG部門來合成，頭部特寫鏡頭是拍攝的模型，而龐大的身軀和四肢都需要經過CG特效部門做放大處理。
在藝術創作上要唯美，狐妖造型怎樣做出符合東方審美的風格、冰凍整個人的狀態怎么做才會震撼？這都是我們一直反復在推敲的特效，比如裂變的特殊效果怎么弄，最后經過討論，按照中國瓷器的質感來創作皮膚的唯美裂紋，這個制作過程其實跟國外的思路是完全一致的。
換皮是《畫皮Ⅱ》特效中最重要的環節，也是整個電影的主題，我們不單單只做一個等比例的人皮，有多少鏡頭就做多少塊不同的人皮。比如狐妖出水身后拖著一塊皮，一半連在身上，另一半浮在水面上。出水的時候，為了實現皮在水里飄動的質感，我們就修改了很多次。因為它是具象和寫意的一種結合，即需要唯美的表現形式，又不能做成寫實的人皮。又比如小唯的手伸到公主身體里面游移。這個鏡頭，也是特效化妝與CG部門配合完成的。
難度——重頭戲反復琢磨
最難的有7段重場戲，冰底、換皮、掏心、雀兒的翅膀、熊、合體、攻城大戰。水下換皮是全片最難的特效鏡頭，皮的軟件、彈性和質感等的控制程式都是專門寫的，主要用的軟件是Maya。因為前期的三維預演很充分，所以基本上拍攝時的鏡頭角度，透視感等等，都已經確定好了，過程并不顯得混亂。
白熊這場戲在特效上非常耗時，弄了大概五個月，因為熊的毛發是很難處理的，包括雀兒的翅膀，毛發這些在好萊塢也是很難處理的，動態要做的真實，還要有重量感，很難。我們前期做了非常多的測試，包括每一步路中，毛發和身體形態的相互關系、擺動角度等等。每個動作的重量感都有細微的差別，因為動作很快，所以調整的地方非常多，耗時也比較長。冰底特效我們也考慮比較多，冰里面的世界很抽象，我們參考了很多真實的水晶，我們用氣泡和裂痕來表達冰層中的空間感。外面的陽光通過一定角度的折射照到冰層中，里面的光線非常多變。在做白城的時候，我們需要不停地去找那個更適合表達的點，比如顏色方面、光線、顏色、氣氛等等，都會深入去調整，當然，后來攻城大戰的效果也還是不錯的。
收獲——視覺服務于劇情
票房反映好當然我們也很開心，但我更開心的是經過《畫皮Ⅱ》后，我和我的團隊很開心經歷了這么一個大的挑戰。《畫皮Ⅱ》的成績給了國產片信心，也讓我們這些以年輕人為主的制作團隊浮出水面。《畫皮Ⅱ》的制作過程需要多個部門的配合，需要前期做好各種各樣的準備工作，拍攝過程需要把素材拍攝得很清晰，后期需要充分的時間，每一步都盡心去做，最終踏踏實實地做出一個完美的電影產品來。《畫皮Ⅱ》就是用這樣踏實的態度做出來了的，每一步都很踏實。
做特效最難的是做概念，把劇本的文字變成畫面，讓觀眾看不出來是特效才是最成功的。有的電影視覺效果太強烈，劇情反而會很容易被觀眾忘掉了。我們一直跟導演有個共識，視覺特效不能凌駕于感情表現之上，只能輔助于感情的表達。還好，《畫皮Ⅱ》視覺效果跟劇情，跟感情戲的契合度是很高的。
差距——人才、技術、資金
《畫皮Ⅱ》無論前期籌備還是拍攝，直到后期以及上映，都流程清晰，很有美國電影那種工業化的走向，從這種意義來講，《畫皮Ⅱ》算是中國電影產業化的起步，同時也是中國電影類型化的一個嘗試。對中國電影這個行業來說是一種好的現象。但我們要尊重的一個事實是，中國的特效工業落后于好萊塢不止20年。我們雖然也有自己的人才，但形不成大的公司，別說相比好萊塢，就是相比韓國我們差距也挺大，我們中國做后期特效的儲備人才大多都是高考落敗去學習計算機類似專業，以求日后有口飯吃，雖然掌握了電腦技術，但是缺乏原創，藝術修養也跟不上，不像國外儲備人才大都是高端人才，甚至藝術家、科技家，技術工和藝術家在創作上肯定是有區別的。另外比如韓國的特效公司如果接到國外的案子，在租金和人員勞務上都可以得到國家20%到40%的補貼，這可以讓運營成本在可控的范圍內（這也是為什么亞洲范圍內韓國的特效公司性價比是最好的原因）。我們要想運營那樣一家兩三百人的公司，設備投入就要幾千萬，所以現在中國電影市場還撐不起一個那樣的公司。
技術研發方面我們就更落后好萊塢了，《阿凡達》可以提前三年花近兩三億對特效技術進行研發，國內目前還很難達到，他們研發出來的軟件、硬件代表全球最尖端特效技術，都可以變成產品銷售，我們還在一個初級的摸索階段。