從錄音工藝上講，電視劇錄音主要分為同期錄音和后期配音。在戲劇類電視劇中，有時也采用先期錄音。本文主要探討同期錄音工藝中的后期音頻制作。
    按照慣常的分類方式，影視聲音可以分為人聲、自然音響及音樂。人聲主要指語言及氣息聲，在正常情況下，這些聲音在拍攝現場已經錄好。后期制作時對人聲的主要處理是調整電平、剪輯點、修臺詞，這個過程一般稱為修點。這一過程至少占后期工作時間的一半以上，除一些技巧與經驗外，最終的結果完全取決于前期錄制的質量。如果同期錄音時處理得好，在電平調整方面需要做的工作事實上是非常少的，有時也許只需要做一些特殊的場與場之間的調整，比如因為情緒需要的低沉或激昂。這種場與場間音量的關系在現場往往不太容易把握，現場主要考慮的是信噪比，況且現場錄制時對最終場與場之間的銜接無法確定。如果同期錄音時電平把握不好，對于后期制作來說，簡直是一場災難，盡管從信噪比等方面來說，這些記錄本身沒有什么問題。電平的無休止的調整即便對于數字音頻工作站，也是一種沒有意義的人員與時間的浪費，況且，過多的調整容易使錄音師對整體電平把握不好。之所以有如上敘述，是為了提醒錄音師們，特別是初入行的錄音師們，現場錄制電平調整的重要。因為對于數字時代成長起來的錄音師們，容易對數字產品形成依賴。這種傾向甚至彌漫到劇組的其他成員，他們可能會很習慣地說出“這個聲音沒事吧，后期可以修”等類似的話語。
    在對語言電平的適當調整中，有一些基本的技巧。大多數人，包括專業人員認為，對一句話或一段臺詞的調整是整體調整。具體操作是對所選素材整體做一個分貝調整，增加或減少；或者是另外一種操作方式，定兩個電平點上下進行拖動。具體操作方式取決于所用設備，但這些調整都是對于整體電平的。事實上，有時這種整體調整損失了整段的記錄電平，可能影響到播出時的信號響度。多數情況下，轉換鏡頭時聲音的大小不適也許只需要調整幾個字，也許需要做一個小坡度，這樣的調整既讓鏡頭或場景過渡自然，又保證了足夠的響度。這在每個頻道聲音都像叫賣聲的播出現狀中是非常重要的，何況這種保證響度的方法并沒有以信號失真作為代價。
    如果視頻剪輯師既有豐富的同期錄音電視劇剪輯經驗又很敬業，一部成功的同期錄音作品在剪輯點的修整方面，其實要做的工作并不多。遺憾的是，現在錄音師有許多時間花費在修點上，而這些工作如果是剪輯時做，是非常方便的。造成這種情況的原因一方面是因為大多數剪輯師缺乏聲音方面的基本素質，聲音剪輯點做不好不是因為不盡力，而是對語言缺乏基本節奏感，剪輯出來的對白除缺乏表現力外，甚至做不到流暢。有時剪輯點上有許多不連貫的氣口，甚至出現丟半個字的現象（也許這和有些剪輯環境聲音監聽較差有關）。另一方面，許多剪輯師有一種錯誤的認識：與聲音有關的一切問題都應該由錄音師做，包括剪輯時丟掉的字。聲音后期制作時經常遇到一種苦惱的情況，有些段落要想聲音理想，意味著一個段落要重新剪輯，而這幾乎是不可能的。交給錄音師的工作帶事實上幾乎是畫面的完成帶，所謂修改除非是送審時出現問題。有時，錄音師不得不做一種痛苦而無意義的工作：被迫修改臺詞以應對剪輯師的失誤。為了整體效果，使用了一條聲音略有問題的素材，這在剪輯中是一種正常情況，錄音師應當想辦法用另一條好的素材聲音替換，但前提是這兩條聲音可以替換或經過技術處理后可以替換。在正常修整臺詞或被迫修整臺詞的工作中，錄音師對語言的敏感性是非常重要的，因為一部戲如果連語言的節奏連貫都做不到的話，是不能想象的。在修整臺詞的過程中，對臺詞中個別字的調整及刪改有時可以很有效地改變對話的節奏，彌補演員的臺詞失誤或情緒的不適，當然，這些調整不應影響口型。如果這些問題在剪輯時發現并解決，處理方法會更多，比如可以通過反應鏡頭來實現對話節奏的許多調整。
    在后期音頻制作中，最常出現的一種情況是全景和近景聲音不接、正反打聲音不接。對于前者，錄音師膽子應當大一些，景別的變化就應該產生除音量以外的空間及音色的變化，不要因為擔心電視的小屏幕和非高保真聲音而忽視聲音的景別。當然也要注意因前期錄制時傳聲器位置太近引起的臨近效應或傳聲器位置太遠造成聲音的含糊不清，如果存在這樣的情況，還需要做一些均衡上的處理，但這只能是補救。有一種特殊的情況是每部戲都會遇到的一個問題：拍群眾場面時，全景人較多，但最后拍近景時，就放走了群眾演員，最多留幾個畫面中能看到的，這樣做的結果導致聲音空間的不接，特別是室內拍攝時。這可能涉及到制片方面的一些問題，比如群眾演員費用、車輛安排、現場管理等等，同期錄音時錄音師有時需要堅持。正反打不接的現象除上述情況外，方向角的過度偏移也易造成這樣的情況。處理方法只能是增加環境聲較弱鏡頭的背景聲，使之銜接，再在接口處做一個聲音交叉，因為所補背景聲是很難沒有痕跡的，除非用整條聲帶來套，前提是兩條素材演員的臺詞要一致。
    在現代題材的電視劇中，幾乎每一部都有電話聲音的處理。一般有三種情況：畫面中只有一方，另一方以畫外電話聲出現；通話雙方對切；對切但有時用聽筒里的聲音。對于第一種情況，重要的是前期錄畫外音時臺詞的時值要和畫面匹配，若不匹配，需要對語言進行調整。同時，剪輯師要提供給錄音師一條完整的背景聲帶，而不是有電話聲音時就切掉現場背景聲。對于后兩種情況，錄音師只能按照剪輯師提供的對切聲音進行簡單的電話聲音調整。這里涉及到一個聽筒中電話聲音的處理問題，一般來說，錄音師（包括觀眾）都習慣了干癟的電話聲，這是通過所謂的電話均衡器實現的（切低頻，提升中高頻），這一方法已沿用多年，以至于做假變成了真實。事實上，隨著通信技術的發展，電話聲音早已不是從前的感覺。使用過老式電話的人們當時幾乎需要記住一個人的兩個聲音信息，電話聽筒中的聲音與本來的聲音有如此大的差異。而現在，較好的電話聽筒里的聲音與直接錄音的聲音相差已經不大，而影視劇中做出來的電話聲音仍是如此的夸張。最遺憾的是，人們已經習慣了，就像當年人們（甚至現在還有一部分觀眾和制作者）習慣后期配音一樣。電視劇同期錄音的觀念從宣傳到現在已有二十年，但愿人們對夸張的電話聲的堅持時間不會太長。實際上，將音量控制合適，低頻稍做衰減就可以了。
    同期錄音時，有些場景有線話筒與無線話筒交叉使用，有時分聲道記錄，而這兩類話筒所錄聲音的空間感及音色都不相同。兩類話筒與聲源的距離相差太遠時，由于聲音在空氣中傳播速度與電磁波傳播速度的差異還會出現雙音現象，需要在音頻工作站上做細致的調整。 
    在對自然音響的處理中，有一點要特別注意：電視劇中對自然音響音量的實際需求比大多數錄音師的感覺要低。現代的錄音師所受的同期錄音教育，強調真實，強調自然音響的作用，這無疑是正確的。但強調并不等于過分夸大，過分夸大的環境聲不利于以家庭為觀看環境的電視劇。許多錄音師擔心聲音電平表值不夠，事實上，對于一個持續的環境聲而言，較低的表值其實已具備了足夠強的響度。特別是用于轉場的交通聲等，更不宜太大。當然，日景與夜景應有所區別。當環境聲與臺詞在一起時，后期若想改變其比例，只能增加環境聲，而不能與此相反。因此，前期錄音要盡量增加臺詞的比例，在環境日益嘈雜的今天，更應如此。這一觀點并非絕對，有些場景需要強調自然音響，如警匪片中的追擊打斗等。有時也對自然音響做主觀處理，因為劇中人物情緒或特定狀態的需要夸大或減小自然音響聲。在現場拍攝時，有一種傾向，把沒有人物的鏡頭稱為空鏡頭，比如拍攝過往車輛或其他發聲的物體（如電話、錄音機、電視機等），在拍攝時攝影師景別變化比較自由，錄音師及助理有時不易根據景別及時調整錄音電平及話筒桿位置，在后期制作時，要考慮自然音響的景別。自然音響沒有語言信息，從某種程度上講，其處理的細致尤其重要。
    盡管隨臺詞一起的自然音響在同期錄音時已經記錄，但有時仍需要后期進行調整，比如不需要的椅子與地面的摩擦聲、總是太大的塑料袋的聲音等，要進行適當的減弱，當然前提是不影響臺詞。也有一些聲音需要增加，比如拍攝近景時演員沒有銜接的削水果、敲鍵盤等動作聲，這種同期聲音的遺忘有演員的因素，有錄音師的因素，也有一些特殊的情況，比如拍攝近景時反光板等拍攝器材限制了演員的動作。種種情況前期可以協商處理，但到了后期制作時，只能利用同場中的聲音進行修整了。
    凡參與過電視劇拍攝的同仁們都知道，拍攝現場的門幾乎永遠是關不上的。視頻、音頻及燈光線都要穿過，快速轉場及制作周期的緊張使得無暇處理這些事情，只能留給后期制作了，有許多情況只能直接從資料庫里去找，于是我們聽到了千篇一律的開關門聲、電話鈴聲等。其實，同期錄音時就可以在現場采集各類開關門聲，特別是主場景戲較多，更應該錄制不同材料、不同情緒的開關門聲音，這樣聲音將非常細膩。當然，最真實自然的肯定是拍攝時就有正常的門，之所以用正常這個詞語，是因為有些場景制景的門只是看起來像個門而已。對于固定電話鈴聲，可以選擇的種類并不很多，但對于現代戲中幾乎人人都有的手機，就不能簡單處理了，可按人物個性進行選擇使用（包括短信的聲音），沒特殊情況的話，每個人物的手機鈴聲應盡量固定，否則觀眾容易混淆。
    有些自然音響是一定要后期做的，比如風聲、雨聲、雷聲等。利用消防車拍攝雨戲，如果前期處理