百老匯經(jīng)典歌舞劇《安妮》經(jīng)過翻拍后，于2014年12月以現(xiàn)代化的視覺感官和音效重登各大影院。這次的拍攝由著名導(dǎo)演/制片人/編劇威爾·古勒，以及資深電影攝影師邁克爾·格雷迪聯(lián)袂制作。二人將與大家分享在紐約拍攝電影的寶貴經(jīng)驗(yàn)，以及如何采用包括索尼F55和F65攝影機(jī)在內(nèi)的4K技術(shù)進(jìn)行拍攝的。
威爾·古勒
在世貿(mào)大廈正對面的哈德遜河，以及新澤西州澤西城自由州立公園，我們拍攝了這部影片的高潮部分——斯塔克斯搭乘自己的直升機(jī)來營救安妮。我們不僅拍攝了帶有直升機(jī)的外景部分，在安妮和斯塔克斯的一些機(jī)艙內(nèi)的場景中，還使用了真正的直升機(jī)。杰米·?？怂埂⒖馁澞?middot;瓦利斯、邁克爾和我，四個人在直升機(jī)里整整拍攝了四個小時。所以，大家看到的那些鏡頭全是真的，絕非綠屏合成特效。
能夠成功地完成這些拍攝，要?dú)w功于我們使用的攝影機(jī)，我們大部分使用的是索尼的F55。
畫面色彩要豐富絢麗、所有景物都要雄偉大氣。我們花費(fèi)大量的時間，確保影片中的一切都能夠完美，讓電影畫面色彩更加明快。索尼F55攝影機(jī)完全符合我們的要求，它還具有拍攝過程中所需要的靈活性。”
我們希望把安妮的感受、情感，以及她的夢想、靈感、希望描繪出來，并將這些東西帶到現(xiàn)在的世界中。
比如，我和服裝設(shè)計師蕾妮·伊里奇·卡爾弗斯合，避免安妮的服裝顏色出現(xiàn)紅色，包括布景和道具也是如此——直到一個特定的時刻，影片才會把紅色呈現(xiàn)出來。安妮住到斯塔克斯家里之后，斯塔克斯給了安妮一身紅色的禮服，這套禮服在古根海姆博物館的莊重場合隆重出鏡。那是一個標(biāo)志性時刻，因?yàn)橹拔覀円恢睕]有使用紅色，直到這一刻，它才會顯得無比驚艷。
“而且，電影必須要以紐約為背景進(jìn)行拍攝，因?yàn)椤栋材荨窂膩矶际且粋€紐約故事。如果要讓電影看起來更可信，更能打動人，就不能在舞臺上拍攝。我們必須走上大街小巷，讓濃郁“紐約氣息”充滿整部電影。”
在紐約拍攝電影的困難之處在于，你想去掉場景中的任何東西都很難。但我們還是盡力去做了，直到那一刻，鮮艷的色彩閃耀屏幕。剩下的場景中，畫面到處都遍布了耀眼的紅色。你可能都沒有意識到，因?yàn)檫@完全在你的潛意識里面。我們讓攝影機(jī)捕捉到足夠多的色彩，目的就是讓觀眾意識不到紅色的缺失，我覺得我們做的不錯。
之前我使用過F55，所以對它的操作非常熟悉。在進(jìn)行《安妮》的拍攝測試的時候，邁克爾·格雷迪和我已經(jīng)對F55有了相當(dāng)豐富的經(jīng)驗(yàn)知識。
“我們對F55攝影機(jī)非常熟悉，這也是我們選擇它作為《安妮》拍攝工具的主要原因。我喜歡邁克爾格雷迪的一點(diǎn)，就是無論我們偏愛什么樣的拍攝風(fēng)格，我們都會認(rèn)真負(fù)責(zé)地選擇攝影機(jī)，并進(jìn)行拍攝測試。F55拍攝的三部電影讓我心悅誠服。我的電影會說話，它能夠告訴你們這部攝影機(jī)有多棒。”
畫面色彩要豐富絢麗、所有景物都要雄偉大氣。我們花費(fèi)大量的時間，確保影片中的一切都能夠完美，讓電影畫面色彩更加明快。索尼F55攝影機(jī)完全符合我們的要求，它還具有拍攝過程中所需要的靈活性。
我們拍攝了膠片和數(shù)字兩種格式的場景，拍攝完成后，把它們放在一起比較，發(fā)現(xiàn)F55拍攝的畫面和膠片是如此接近，它能給我們想要的“效果”。
“那是一個標(biāo)志性時刻，因?yàn)橹拔覀円恢睕]有使用紅色，直到這一刻。
在一些場景中，我們還使用了F65拍攝高速4K畫面，這兩款攝像機(jī)結(jié)合得非常完美，互為補(bǔ)充，給我們帶來了很好的靈活性，讓我們可以拍攝不同幀率的畫面。使用F55拍攝4K格式時，可以獲得最高60P的畫面，但是使用2K格式，可以選擇最高240幀的RAW格式。我們希望保持4K格式不變，因此使用F65拍攝120幀畫面。
“我喜歡以實(shí)拍的方式進(jìn)行拍攝測試，事實(shí)上，許多電影成片都是在拍攝測試日完成的。”
我喜歡每一個人物出現(xiàn)的時候，都可以擁有自己的“時刻”，因此我們花費(fèi)了很多時間，來考慮每個人物如何能夠以“電影化”的方式登場。我和邁克爾在拍攝一些影片時采用的是手持式拍攝，因此以前沒有嘗試過這種方式。使用F55拍攝《安妮》的時候，我們可以賦予每個角色自己的時刻，即使合演的時候也不例外。我們希望每個演員都能擁有自己的空間去塑造各自的角色性格。在拍攝現(xiàn)場，我可以通過視覺效果管理設(shè)備來查看視效?？吹侥切┢恋漠嬅嬲娴淖屛腋杏X很開心。剛開拍的時候，我總是要來到DIT工作站，在漂亮的4K監(jiān)視器上監(jiān)看畫面。一旦我信任了畫面效果，甚至都不需要看屏幕了，只需要看攝像機(jī)就OK了。
“我們對F55攝影機(jī)非常熟悉，這也是我們選擇它作為《安妮》拍攝工具的主要原因。我喜歡邁克爾格雷迪的一點(diǎn)，就是無論我們偏愛什么樣的拍攝風(fēng)格，我們都會認(rèn)真負(fù)責(zé)地選擇攝影機(jī)，并進(jìn)行拍攝測試。F55拍攝的三部電影讓我心悅誠服。我的電影會說話，它能夠告訴你們這部攝影機(jī)有多棒。”
“我們拍攝了膠片和數(shù)字兩種格式的場景，拍攝完成后，把它們放在一起比較，發(fā)現(xiàn)F55拍攝的畫面和膠片是如此接近，它能給我們想要的‘效果’。”
當(dāng)我們進(jìn)入DI階段時，把LUT導(dǎo)入Avid后，剩下事情基本就是精細(xì)調(diào)整，以及把不必要的部分從背景中刪除，讓畫面主體突出而已。
“當(dāng)我們進(jìn)入DI階段時，把LUT導(dǎo)入Avid后，剩下事情基本就是精細(xì)調(diào)整，以及把不必要的部分從背景中刪除，讓畫面主體突出而已。”
邁克爾·格雷迪
經(jīng)過與索尼的商談，與他們的DMPC（數(shù)字電影中心）合作，以及與其他攝影師，比如ASC（美國電影攝影師協(xié)會）的達(dá)林·奧克達(dá)交談之后，一個概念漸漸清晰——那就是索尼攝影機(jī)是最佳選擇。
我們總共使用了7臺索尼攝影機(jī)——6臺F55和一臺F65，通常都是全部機(jī)器一起拍。在A組使用3到4臺，其他攝像機(jī)放在B組，再在直升機(jī)里面放一臺。所以那些天里，整個紐約都安放了我們的攝影機(jī)，成了F55的狂歡節(jié)！
“ 《安妮》中的一大部分可以說是一部“戲中戲”。片中的主機(jī)去參加一部叫做《Moon Quake Lake》的電影的首映式， 那一場戲我們?nèi)渴褂?F65 拍攝。
我們希望《安妮》與有著大型編舞和布景的傳統(tǒng)歌舞劇有所區(qū)別，成為一部“自由”又真實(shí)的電影。
我喜歡這臺攝像機(jī)充滿包容的特性，廣泛的可操作范圍，處理陰影和建筑物內(nèi)拍攝的能力，以及在苛刻的強(qiáng)光條件下保留景物細(xì)節(jié)的能力。在一些時候，我的手都累壞了，而攝影機(jī)卻仍能應(yīng)對自如。所以，如果讓我談?wù)撘慌_攝影機(jī)超越另一臺攝影機(jī)的優(yōu)勢，這就是它的價值所在。
我沒發(fā)現(xiàn)攝影機(jī)出過什么讓我們頭疼的問題，任何出問題的場景都不是由攝影機(jī)導(dǎo)致的。
“它真的很棒。在所有工作完畢，數(shù)字中間片完成，我們看了片子之后，真的感覺到它實(shí)現(xiàn)了我們所追求的‘電影效果’”