年終歲尾，談到今年的電影票房，很多人可能都是一聲嘆息。電影市場真的開始走下坡路了？未來的發展又會怎樣？針對這些問題，《電影中國》采訪了博納影業集團副總裁黃巍，他在電影行業摸爬滾打十余年，有很多獨到的見解。
今年的電影市場表現不好，年初定了600億的票房目標很難實現，對于票房跳水怎么看？能否總結一下各方面的因素？
黃巍：大家去年都比較樂觀，覺得按照增長率今年能做到600億，現在看來550億都夠嗆。但對票房的擔憂不是今天開始，從第二季度開始大家就已經有感覺了，暑期檔沒起來，票房才增長了不到10%，跟前些年相比確實百分比下降了。但這個問題要客觀的看，首先是去年的票房為什么能有50%的增長？主要原因是第三方購票、以及通過第三方平臺砸了很多錢，這些錢通過第三方的平臺出去，帶動的絕不僅僅是幾十億的票房，所以說去年的票房是有水分的。如果把水分剃掉，還原成百分之三十五的增長率，再看今年，那么今年還有20%幾的增長率。市場的增長是去掉泡沫、水分、臨時性的人為因素，中國票房不太可能有一個質的變化，一年增長50%是沒有道理的。所以我不認為600億沒到就可怕，票房是老百姓一張票一張票買出來的，所以讓票房爆發式增長的原因就是第三方的補貼，其他行業如滴滴打車也是這個道理，因此我認為市場還是在增長的，只是增長放緩而已。其次，也有一些影片的因素，這個話題太大，就不細說了。
近幾年大量資本涌進來拍電影、建影院，對于影院來說，資本注入的利弊各是什么？您覺得影院行業現在還算是藍海嗎？
黃巍：辯證的看，任何事情發展過程中的任何一個節點、變化，一定是有好有壞的。
資本進來，帶來的好處就是行業進入快車道，畢竟拍電影、建影院都要花錢，現在熱度上去了，資本就有了流向，不像之前，電影盤子小、速率慢、不夠引人關注，所以資本不愿意進來。現在整個大文化的概念已經深入人心，也越來越受關注，加上越來越多的公司冒進，也給行業很多錯誤信號。資本瘋狂的涌入，熱錢多了行業確實不缺錢，拍電影的也多了，包括一些基金利用杠桿做了很多事情。
弊端是很多人沒想明白這個行業核心的運轉原理、核心的價值點到底在哪。大家只看到表面風光，資本投進來的時候永遠只看到賺錢的案例，做任何模型的時候沒有人做虧損模型，所以看不到失敗率。可是這個行業確實百分之九十電影是賠錢的，影院一大半不賺錢。因為頭腦發熱、因為不了解這個行業。現在這個行業已經進入到接力模式了，現在進來第二棒，可能還有第三棒，到了這個行業降溫了、去泡沫了，最后那棒拿在誰手里，誰知道接的是什么棒。所以資本讓這個行業很浮躁，沒有人關心這個行業實質的東西。拍電影是什么？電影是什么？影院是什么？影院要提供給消費者什么東西？怎樣把影院做好？發行應該怎么做？浮躁的速度非常快，就是因為資本在后面，沒幾個人還能沉下來踏踏實實的做影院。資本進來的始點不好，雖然剛好是電影行業的黃金十年，本來資本進來能推到更高，恰恰前十年我們是野蠻生長的十年，沒有形成行業規矩，法律法規不健全，到現在偷漏瞞報票房還治理不好，從國家層面的政策法規，到協會行業的規范都沒有。我們只是做到了把整個行業的規模放大了多少倍、觀眾人次放大多少倍，還沒有把行業做到規范，進來的人又不懂規矩，所以就亂了。也許資本覺得是對的，但站在行業本身的可持續、向好的方向發展的角度去看，資本的進入還是早了。是不是藍海的問題，如果是一手肯定就是藍海，現在是紅海，建電影院一開張周圍有八家影院。但資本的角度來看無所謂，買完還能賣，覺得現在還不高。
目前看來，影院的發展還處在跑馬圈地的階段，受票房影響，從整個市場來看，影院擴張的步伐會不會放緩？
黃巍：不會放緩。因為沒有給我們冷靜的思考期。電影院是發展了很多年，但跟整個商業經營歷史來看，十年并不長，而且這十年有伴隨著很多新生事物的誕生，如購物中心，包括互聯網的發展等等，包括90后成長起來消費理念的變化，新鮮認知的注入，這是整個社會發展的十年，到今天還沒有可以冷靜的去思考。
很多人喜歡對標美國來對中國市場做前瞻，這似乎不是很科學。您認為在票房和銀幕數上中國會走到哪個位置？還需要多長時間？
黃巍：確實不應該對標美國，只是總得找一個標的物去比。比的結果是今年不超明年也會超，超美國是肯定的，但是，超過美國之后呢？天花板到底在哪里？我個人理解是這樣，如果我們按城鎮人口去計算，城鎮化剛過50%，就算7億城鎮人口，未來十年中國城鎮化還有超過10%的擴大空間，也就相當于有8億人。以這個人口基數來評估，今年差不多賣出15億張票，人均2次，增長到人均觀影3次很可能達到，那么賣20億的票，相當于年票房600-800億，這個是我能看到的目標，到800億是一個緩坡，就不會有很高、很陡的增長率。
影響的因素主要還是制片業，一部分是進口片，一部分是國產片。進口片其實我們更加關注的是同步的問題，不管是30部還是80部，如果可以同步，是對中國電影市場有利的，否則沒有用，我和美國六大制片公司交流過，他們不是特別關心配額，因為該進來的大片也進來了，不符合價值觀、審核制度的有配額也沒用，所以進口分賬大片關心的是同步；國產影片的質量問題說起來就多了，就如《湄公河行動》，在賣相上不是觀眾喜歡的，從第三天開始逆襲，說明好影片還是有市場地位的，但爛片太多了，快消年代，注意力轉移的很快，其實我們每個人都浮躁，只是站起來看行業的是，整個行業的浮躁、消費的浮躁很難讓中國出來精品。
相比而言，博納的開店速度并不算快，原因是什么，有怎樣的發展、經營理念？
黃巍：我覺得公司的資本屬性不一樣，看待市場的角度也不一樣，那么未來發展路徑考慮的都不一樣，博納要的是有長期、可持續發展的空間，這就是博納一直以來給人感覺比較穩健的原因。我們目前經營的幾十個店，成功率超過90%，這是我們非常自豪的。
首先，我們在選址上很穩健，在租金的把控上也比較冷靜；其次，在經營上精細化管理磨了幾年，整個體制運轉的很好，再加上博納是特殊的影院投資公司，我們有完整的產業鏈，有電影基因，對電影理解、對電影市場的理解比單純的影院投資公司深刻，這些決定博納經營影院的氣質可能和別人不太一樣。
選址有哪些標準？據觀察，一般都首選商業綜合體、地鐵口物業，但資源有限，在這之外還有哪些會納入規劃？
黃巍：最最核心的是位置，這也是所有商業都要遵循的基礎。其次我最關心的是開發商本身，位置好、不懂招商的會亂，沒有實力的會垮。開發商的實力我也非常關注，影院一簽15年，很多東西拆不走，所以我們對開發商的實力很在意，另外開發商對商業的理解也很觀念，當然，租金也很糾結，懂商業的開發商會看到博納的隱性價值，但這些價值又無法量化，如果認可博納就會談的很順利，否則很難談下來，我們確實不如別的公司瘋狂。
地產商開影院會不會是個威脅？對博納影響大嗎？
黃巍：短期內會有影響，會影響前幾年積累的可待開發項目，但影響有限，因為一年在全國那么多城市跟幾百個開發商談，自己做影院的開發商可能也就十分之一。但是從長期看，也沒什么不好，總得有人舉“炸藥包”，不可能行業都老老實實的租給影院，都想學萬達，不要說學萬達做影院，那么多學萬達蓋購物中心，哪一個能趕上萬達？哪個學萬達能學到實質了？學不到。萬達的核心不在于團隊，在于王健林控制下的力量和精神，是企業文化，根本學不到。所以讓他們去試試吧！現在大家總覺得開影院是個香餑餑，其實很可能是個炸藥包。
票補逐步減弱，對博納的影響大嗎？博納開發了自己的購票APP，目前運營情況如何？建設、推廣思路是怎樣的？
黃巍：其實博納的第三方占比很高，我們也到60%-70%了，應該講，這是一個不可阻擋的趨勢，要看到這是社會發展的必然，千萬不能說不能和第三方合作，這樣的我見過，最后死了。移動互聯到今天這個地步，很多傳統行業都已經被他們吃進去了，這就是為什么要講融入互聯網，勢必形成第三方購票平臺，這是必然的。我們在和第三方合作的時候我們也在做自己的APP，我們自己的微信、網站購票非常不利，我們的入口非常窄，有多少觀眾是你的忠實粉絲呢？另外還有觀眾選擇在博納看，但還會比比價，這是很正常的。去抵制它，對你只有壞處沒好處，博納有博納與眾不同的優勢，包括我們單片發行的補貼、超前點映場等，這些是別人沒有的，我們可以用這些鞏固自己的會員、或自己平臺上的用戶，但我不認為以博納現在的規模和體量，我們的APP會很好，那是不可能的，我只有兩點要求，一是要有這個東西，二是要有活躍度就可以了，我不會給影院下任務。而且第三方也沒有那么多錢總給你補，最終第三方和我們行業的融洽合作還沒到火候，得等到行業集中度高了，我們的談判籌碼就有了。比如中國假設有十條院線，能夠有純資產聯結的影院占到全中國影院40%，占60%票房，第三方就會老老實實的。我覺得所有亂想都是發展現階段造成的。
現在有48條院線，未來怎樣發展？
黃巍：對，我們從正常的行業發展軌跡上講一定是這樣的，就有點像中石油、中石化上市之后把其他加油站都收了。其實這個行業按照道理講往后推若干年肯定這樣的，但是這里面存在著非市場因素，這48條院線幾乎都是國營的，當年電影院從文化局劃歸廣電都出了不少問題，所以這個問題是從市場的角度看不清的，別管最后剩多少，我們講行業集中度，到底有多少票房集中在多少大院線里，比如前十大真的拿百分之六七十的票房，這個時候已經是行業集中度很好了，這時候包括經營管理規范化、分線發行等都很好解決了。
開發電影后產品和多元化經營，似乎是影院發展的大方向，博納在這兩方面有沒有具體規劃？是否制定了具體的發展方向？
黃巍：其實從我本人來講，我特反感這些概念。電影院就是賣票放電影的，你的核心任務就是要提供非常好的觀影環境，非常好的服務，這是影院的核心，把這些做好就行了，多種經營從來都不是影院的主流。很多時候我們行業在被倒逼，前幾年被設備商倒逼，膠片剛裝完數字化了、3D換來換去、巨幕、4D，被行業技術推著往前走；其次是開發商的倒逼，他們招商難，他們自己創新不了就想業態創新，會問影院有哪些創新，其實我在傳媒大學里有一堂課，就講影院的體驗經濟。影院100多年的電影史，影院的體驗是什么？就在影廳里，那叫觀影體驗，大堂里弄的花里胡哨，不叫觀影體驗，是商業的一部分。另外是房租高了，大家要增加其他收入，逼的影院什么都賣。所以從本質上講，我特別煩人家提的影院業態創新，電影院就是電影院，我們現在常講一句話就是我們要回頭想一想我們當年為什么要出發。我們這個行業的原動力在哪里，出發點是什么，百年影院發展史走過這條路，變遷是什么？當年美國電影院還有樂團奏樂呢，現在為什么取消了？如果我們還算是有使命感的電影人，那你的核心是什么？就是電影，不要搞其他的。
衍生品也好像一直發展不起來。
黃巍：很難發展起來，因為中國有兩個問題制約了后產品的發展，一個是類淘寶的市場行為，一模一樣很便宜，不講究版權，我們當年星球大戰就是，一排十個小人賣100塊錢，北京批發市場一模一樣10塊錢；第二，確確實實很多電影對IP的開發上嚴重不夠，沒有這個意識，還是靠電影本身賺錢，這也是一個大問題，所以我認為很難發展起來。