Blackmagic Design發布消息：由二十世紀福克斯電影公司和漫威娛樂聯合出品，備受矚目的影片《死侍》續集《死侍2 》由EFILM高級調色師Skip Kimball采用DaVinci Resolve軟件完成調色。在這部動作喜劇片中，瑞安·雷諾茲（Ryan Reynolds）飾演一個調皮詼諧的超級英雄。除了主角獨特的人設外，影片用來描繪死侍身處的黑暗世界及其冒險故事的畫面也別具一格。
　　雖然《死侍》與《X戰警》相關，但二者卻有著截然不同的畫風。該片有大量視覺特效，拍攝環境多樣，針對這種情況，調色師Kimball與攝影師Jonathan Sela緊密合作，確定了一種簡潔的調色方式。
　　“我之前已經和他（攝影師Jonathan Sela）合作過幾部片子。跟他共事絕對是一種享受。Jonathan的鏡頭語言流暢簡潔，讓我可以很快明白他想透過畫面表達的意思，這也算是對他技藝的一種證明。”Kimball如是說。
　　攝影師Sela希望能為這部續集打造出他自己的風格，因此Kimball得采用一種全新的方式去實現。“這種風格的對比度較低。”Kimball說，“畫面稍微有點柔，飽和度也相對較低，這些都是Jonathan要求的。”

　　因為處理過不同格式的經驗，Kimball在結合、匹配《死侍2 》類型多樣的前期素材時沒有遇到什么問題。“為《死侍2 》統一畫面風格時，最大的挑戰就是將來自多家公司的大量視覺特效鏡頭無縫整合在一起。”Kimball說，“這些素材是花了好幾周的時間從不同的影棚和外景地拍攝的，因此我的目標就是要確保畫面的流暢性和一致性。比如車隊那個場景，這是一段長達十分鐘的動作畫面，但當中的元素是在一天不同時間段拍攝的，有的是在綠幕前拍的，有的是實景拍攝的。”
　　這個車隊場景成了Kimball最喜愛的一場戲，他接受了把這段戲做得流暢一致的挑戰。“利用大量結合了Power Window的外部蒙版，以及Resolve的攝影機抖動、模糊等插件，和一些制作技巧，這場戲終于給做成了。”
　　Kimball用DaVinci Resolve創建了一個簡單明了、能處理不同類型素材的工作流程。“通過DaVinci Resolve，我可以處理攝影機RAW素材和以及各種分辨率的EXR格式特效素材。此外，我發現DaVinci的插件也十分有助于創作畫面風格。Open FX插件提供了創意起點，讓我可以做出無數種風格。”
　　Kimball的調色方式跟他進入這個行業的早期時光一直都有關系。他最早是在業界傳奇Howard A. Anderson Co.公司擔任一名雜務助理。“那會兒我什么都干，不管是卷膠片，制作Single Stripe 1:1s，還是做黑白拷貝。”Kimball說，“我還當過司機。我學了如何在一臺RCA TK35膠片投影和一臺日本池上（Ikegami）視頻攝像機上給工作樣片轉換，把膠片轉成Beta和VHS 3/4英寸U-Matic錄像帶。”
　　對當時的Kimball來說，每個新任務都是一次學習的機會，當使用調色系統的機會出現時，他立即抓住了。“我看到Rank Cintel時，覺得這個產品非常好。后來我用業余時間學會了調色，因為我覺得這個工作看起來很有創造性，而且有趣。”

　　在Anderson公司走上調色師的職業道路之后，Kimball就開始與業內知名頂級導演和攝影師合作。由他擔任調色工作的知名影片包括《失蹤寶貝》、《內布拉斯加》、《星運里的錯》、《金剛狼3：殊死一戰》以及《縮小人生》等作品。以上作品都是他從1989年以來用DaVinci Resolve完成調色。
　　在Kimball的職業生涯中，他一直都很享受連續劇、電影和短片這些項目的制作。他喜歡制作類型多樣的項目，包括Netflix的熱門劇集《怪奇物語》以及詹姆斯·卡梅隆導演引起行業震動的《阿凡達》。雖然制作了這么多的項目，他依然認為打好扎實的基礎方才是這一行的制勝之道。“我（給年輕調色師）的建議就是，學習你的工具，學會讀示波器，并且學習數字電影之前的膠片工作流程。能在膠轉磁機上操作膠片會學到比今天的數字工作流程更多的東西。”
　　雖然Kimball有很多工具，但他堅持不依賴技巧。“我拿到素材的時候基本上就是從零開始，靠本能來調色。我會先盡量去增強攝影師想表現的畫面，然后在這個基礎上一點點地完善。” Kimball認為，接下來需要的就是耐心。“如果我在一個鏡頭上卡殼了，我會把它放在一邊，過一會再回去看。一直到整個場景能從頭播到尾，我不會中途把它停下來，這才算是大功告成。”