冼星海的名字家喻戶曉，但是除了《黃河大合唱》、《在太行山上》等作品，對(duì)他的生平幾乎一無所知。
今年北京國際電影節(jié)的開幕影片《音樂家》講述冼星海的故事，看這部電影之前查了一下資料，才知道冼星海40歲時(shí)就英年早逝，他始終有很旺盛的創(chuàng)作熱情，而《音樂家》聚焦的是他生命中的最后五年，1940年去蘇聯(lián)為大型紀(jì)錄片《延安與八路軍》進(jìn)行后期制作與配樂，結(jié)果遭遇蘇德戰(zhàn)爭爆發(fā)，電影無法完成制作，他想經(jīng)新疆回延安卻被迫停留在哈薩克的阿拉木圖，并與1945年在莫斯科病逝。在顛沛流離的時(shí)光中，他還是堅(jiān)持創(chuàng)作了《阿曼該爾達(dá)》、《中國狂想曲》等作品。
《音樂家》的導(dǎo)演是“西部暖流”派代表西爾扎提·亞合甫，他的處女作《買買提的2008》就給觀眾留下了很深的印象。電影用了大量的哈薩克演員，全片以哈薩克語言為主、普通話為輔，細(xì)節(jié)上也呈現(xiàn)的很到位，阿拉木圖極具異域風(fēng)情的小鎮(zhèn)、冼星海住的達(dá)娜什的小閣樓、包括中哈邊境的環(huán)境等等，都準(zhǔn)確還原了冼星海當(dāng)時(shí)的生存、創(chuàng)作環(huán)境。值得一提的是，《音樂家》不是傳統(tǒng)意義上的傳記片，導(dǎo)演盡量用第三者的視角來“觀察”冼星海，這更加深刻的反映出了冼星海生活在異鄉(xiāng)的辛酸和孤獨(dú)。
深刻的戰(zhàn)爭反思
《音樂家》不是傳記片，所以在拍攝過程中就有很大的自由度，導(dǎo)演有充分的表達(dá)空間，觀眾最先看到的就是對(duì)戰(zhàn)爭的反思。
電影沒有對(duì)戰(zhàn)爭場(chǎng)面的直接呈現(xiàn)，卻還是能讓觀眾看到戰(zhàn)爭對(duì)人產(chǎn)生的影響，冼星海到了哈薩克之后，居無定所、顛沛流離，受戰(zhàn)爭影響，當(dāng)?shù)厥澄飬T乏，老百姓的精神面貌都很糟糕，冼星海住在達(dá)娜什家里，這個(gè)原本幸福的小家庭也被戰(zhàn)爭擊碎，冼星海更是因?yàn)閯?dòng)蕩的時(shí)局輾轉(zhuǎn)多地。冼星海所在的交響樂團(tuán)，也受到戰(zhàn)爭殃及，樂隊(duì)成員被送到前線，到后期不得不解散。
探索音樂的意義
冼星海化名黃訓(xùn)，咋哈薩克斯坦期間創(chuàng)作了《阿曼該爾達(dá)》，為了生存下去，還將很多音樂改編成小提琴曲，到地方學(xué)校任教，他的生活始終離不開音樂。電影在他的音樂創(chuàng)作上沒有太多著墨，不過卻還是對(duì)音樂的意義有比較深入的探討。比如冼星海剛到哈薩克斯坦時(shí)，在路邊遇到了一位小提琴樂手，向左走，進(jìn)劇院選擇音樂；向右走，進(jìn)酒館選擇麻醉自己，冼星海和這個(gè)小提琴樂手做出了各自的選擇，結(jié)果，選擇酒館的小提琴樂手跳下鐘樓結(jié)束了自己的生命。而走進(jìn)劇院，并加入交響樂團(tuán)的冼星海，卻始終懷有希望，這種希望正是音樂帶給他的。在達(dá)娜什家冰冷的閣樓上，腰都伸不直的冼星海始終堅(jiān)持創(chuàng)作，音樂給了他活下去的勇氣。
電影淚點(diǎn)十足
《音樂家》同時(shí)也是一部感人至深的電影，它帶給觀眾的感動(dòng)，基于人性的善良、對(duì)故鄉(xiāng)的思念以及對(duì)理想的堅(jiān)持。
第一處感動(dòng)是冼星海絕境遇知音，他到了哈薩克斯坦居無定所，想到交響樂團(tuán)工作被拒，所幸被樂團(tuán)負(fù)責(zé)人拜卡達(dá)莫夫發(fā)現(xiàn)，在樂團(tuán)中給他安排了一個(gè)位置，電影中有一場(chǎng)戲，拜卡達(dá)莫夫端給他一盤湯，還把僅有一小塊面包分給冼星海一半，絕境處遇知音讓人非常感動(dòng)。
第二處是冼星海到達(dá)娜什家，達(dá)娜什對(duì)他的態(tài)度從最初的堤防到后面當(dāng)成家人，電影有非常完整的呈現(xiàn)，特別是冼星海和小女孩的感情，有多處都讓人動(dòng)容。
第三處是冼星海對(duì)祖國和家人的思念讓人特別感動(dòng)。那種隔著一道鐵絲網(wǎng)卻無法回國的失落讓人看的心理很難受，冼星海的太太錢韻玲和兩個(gè)人的孩子始終期盼著冼星海回國，但是到后期連信件都無法送達(dá)，最后等到的是冼星海過世的消息。電影片尾的花絮用了一些真實(shí)記錄的素材，讓觀眾對(duì)冼星海有了更多的了解。
盡管對(duì)電影有不少期待，但《音樂家》還是給了我不少驚喜以及很多感動(dòng)，電影將在5月17日上映，推薦觀看。