上半年，國產電影沒有贏家。
在中國電影票房前4個月超過50億元，全年預計會達到180億元，有望正式超過日本成為全球第二大市場的情況下，國產票房卻大幅衰退。
好萊塢的狼群和國產片噩夢
去年一部片子視頻網站開價100萬，今年只有20萬。
今年2月，中美就解決WTO電影相關問題的諒解備忘錄達成協議。根據協議，中國將在原來每年引進美國電影配額約20部的基礎上增加14部3D或IMAX電影。美方票房分賬從原來的13%升至25%。中美合拍片將享受中國內地與香港合拍片的待遇。
在沒有中美協議的去年，進口大片就從中國130多億元的票房中，卷走了其中的46.4%。
而今年前五月，《泰坦尼克號》、《復仇者聯盟》等12部好萊塢電影，贏得票房27億。而選擇與對方同期上映的17部國產片，總票房僅4億。
新影聯副總高軍說，截到今年5月底，全年上映新影片155部，其中國產片81部。至目前僅有5部國產片票房過億，其中最高的《大魔術師》也不過1.7億，所有票房加起來，只占到了30%的票房，而20多部進口大片，占了絕對的主角。
上海聯合院線2011年票房為13.35億，占全國票房的10%，其副總經理吳鶴滬表示，以往4、5月份都是市場淡季，今年因為多了14部的定額，新的市場出來，短期內3D、IMAX影片增多，預熱了市場，《泰坦尼克號》等好萊塢大片壟斷了票房排行榜前5位，在市場放映空間占到54.3%，人次觀眾擁有量占到76.8%，在票房的市場份額中間占到81.2%，剩下的國產片再加上其他進口影片數額比例可想而知。
吳鶴滬還提供了另外兩組數據，一是從今年以來聯合院線票房最高的10部影片中，有9部是好萊塢影片，國產片僅有《喜羊羊與灰太狼》排名第八。二是聯合院線過去24周的票房統計里，除了第一周《金陵十三釵》拿到過當周最高票房第一位外，其余各周每周票房冠軍均為好萊塢大片。
即使在有《黃金大劫案》和《匹夫》兩部國產大片上映的4月，中國影市仍連續兩周被《泰坦尼克號》、《超級戰艦》兩艘大船霸占著，加上《靈魂戰車》等的加入，導致上周末好萊塢大片占據影市94%的場次，十幾部國產片一起分享剩余的6%的場次。
好萊塢影片橫掃中國電影票房還有一個原因，就是中國的3D銀幕大幅增加，從而增加了好萊塢片的排場次。據統計，中國目前的電影銀幕有11000-12000塊，其中1/3是3D屏。“這些3D的銀幕基本上就是為好萊塢預備的。”高軍說，中國3D制作遠遠不能滿足市場和觀眾的需求。
國產片除票房外最重要的收入視頻網絡版權費也開始跳水，恒業影業相關版權負責人透露，去年一部片子視頻網站開價100萬，今年只有20萬。樂視網版權業務相關負責人則稱，今年他們影片版權收購價比去年普遍下降七成以上。
合拍片浪潮中外流的熱錢
橫店影視基地最熱鬧時有50部電影同時開拍，導演們為爭搶場地甚至大打出手。“現在你再去橫店看看，冷冷清清。”
行情不景之下，國產電影投資開始下滑，很多國產片正面臨融資難。河南電影電視制作集團發行部門負責人透露，為減少成本控制風險，目前他們一些國產片不再輕易進入全國主流院線，除非先在一些地區試映達到效果。
這和前兩年熱錢紛紛涌入影視公司的盛況大相徑庭。在2011年，曾有5家制作公司拍關云長，4家拍孫悟空，3家拍穆桂英，另有“3條白蛇，3桌鴻門宴”。橫店影視基地最熱鬧時有50部電影同時開拍，導演們為爭搶場地甚至大打出手。“現在你再去橫店看看，冷冷清清。”高軍說。
投資者不再燒錢，除了不想虧本，還因為有很多人發現，他們投資的電影，連去電影院上映的機會都沒有——據《2012年電影產業報告》指出，2011年有700多部影片，故事片558部，但真正上映的不足一半。
而另一方面，受中美協定的影響，更多的熱錢流向海外。天使之翼影視投資公司總裁戢二衛在“硬幣的兩面”論壇結束后的采訪中說道，合拍片不但能繞開配額的限制，還能享有國產片的分賬慣例，比過去12%的比例多得多。
比如中國民間私募國影基金已宣布將以2億美元投資制作10部合拍片，每部合拍片的最高投資額約為5000萬美元。而沃卓斯基姐弟、與湯姆·提克威共同執導的《云圖》剛在戛納電影節亮了相，它的第二投資方來自新原野公司。
導演哭了，院線經理笑了
“錢在觀眾的袋子里，你不能去把它搶出來，靠哭也哭不出來，關鍵還是質量。”
面對國產片的生存困境，中國第六代導演在剛剛落幕的上海電影節上集體發聲。除了將原因歸咎為好萊塢的沖擊外，他們還認為盜版和電影審查也是重要的原因。
陸川在上海電影節的論壇上幾度哽咽，原因是他所拍投資達9000萬的《王的盛宴》，因為“非商業原因”擱淺。陸川邊哭邊拒絕說出延期的具體原因。更多電影人對這部講2000多年前楚漢相爭“鴻門宴”的歷史題材片的突然未過審表示困惑。
“現在的電影審查是問題不解決，又不進行分級，這在某種程度上是傷害觀眾的。”導演張元抱怨說，韓國曾經也進行電影審查，很快被好萊塢攻占到國產片份額只有17%左右。1994年左右解除審查后，短短十幾年內，韓國電影全面振興。
王小帥則將他新片的失意歸結為盜版。“片子是中法合拍，法國發行提前，再在中國發，就是擔心盜版。”王小帥說，但5月11日開始發行，當天晚上盜版就出來了，而且是高清下載，因為1.3K12小時就解密出來了。本來做到2K的話就很難解密，但中國這邊要求是1.3K，否則就不給鋪電影院。
電影院院線經理也成為了被埋怨的對象，導演們指責院線經理眼里只有經濟效益，沒有社會責任，把黃金時段全部給了好萊塢。譬如，《形影不離》首日全國十五大城市排片比例占12%，第二天《復仇者聯盟》上映后《形影不離》即下降到8%，第三天降到6%。這還是由吳彥祖和好萊塢影帝主演，而在4月份，好萊塢大片占據了97%的檔期，只留下了3%的檔期給國產片。還有相當大量的國產電影連到影院一日游的資格都沒有。
在國產片里排片比例比較好的是《黃金大劫案》，在一些城市達到20%，可以跟《復仇者聯盟》等進口大片相當。
吳鶴滬拒絕透露國產影片如今在排片表中所占比例，但他表示，排片基本都是根據市場來的，影院隨時根據觀眾的需求調整排片。比如去年的《鐵甲鋼拳》和《失戀33天》同時上映，前者最初的排片優于后者，但影院發現后者需求很大后，立即就把《鐵甲鋼拳》的檔期騰了出來。
吳鶴滬說，進口片占了如此大的比例，國產片自己也應該負責。“我們引以為豪的是一年生產多少片子，去年是700多部影片，故事片558部。結果電影市場上每個星期五都在舉辦集體婚禮，6月1日那天8部影片同時上映，觀眾分流，票房攤薄。而且到下半年，又是一堆同類型的國產片扎堆上映。其實國產片可以大幅度減少數量，而提高質量。”
吳鶴滬曾經提議導演們去電影售票臺去體驗生活，看看觀眾們到底喜歡什么樣子的片子，“現在中國的導演，不是在藝術的圈子里，就是在自我的圈子里閉門造車。票房不好就拿狹隘的民族主義說事，導演們恰恰忘記了，電影的真正意義是適應觀眾，而不是讓觀眾去適應他們。” 吳鶴滬說。
陸川在臺上哭的時候，黃飛玨在臺下笑了：“拿好萊塢入侵說事的，都不是理由。”他認為，任何地方都在遭到好萊塢的入侵，就連一向只看法國本土電影的法國，好萊塢都打開了市場。這并不是中國獨有的問題。
黃飛玨回憶，2001年時，國產大片《我的兄弟姐妹》是當年的票房冠軍，票房為2500萬；但1998年時，一部《泰坦尼克號》的票房就是3.6億，這個紀錄直到11年后的2009年才被《2012》打破。國產片和進口片票房相差10多倍，而且2003年之前中國電影更慘，很多人都不愿意掏錢買電影票，都在家買盜版碟，“那時也沒見哪個導演出來哭過。”
而這些年，中國電影票房一直以20%以上的趨勢在遞增，也有人成功拍出了賣座的國產片，國產片票房紀錄和進口片票房紀錄已經縮小到一倍左右的差距，《阿凡達》的票房是12個億多，《唐山大地震》、《讓子彈飛》的票房保守估計也有六七個億。這表明，在現有條件下，國產電影依然可以拍得很好看和賺錢。“錢在觀眾的袋子里，你不能去把它搶出來，靠哭也哭不出來，關鍵還是質量。”黃飛玨說。