由央視、新華社等媒體用VR技術報道兩會可以看到，受到資本熱捧的VR技術被逐漸廣泛應用于文化產業，未來可能帶來哪些顛覆，還值得期待。
在今年的兩會期間，VR技術成了媒體人的新寵。據不完全統計，今年的兩會報道中，央視、人民日報、新華社、光明網、中青網、澎湃新聞、新浪新聞、網易新聞、《財經》雜志、優酷土豆、樂視網等媒體和網站都采用了VR技術。此外，在4月的MIPTV上VR也成為一大話題。
VR就是這么火！
2015年，VR技術已經開始在全球嶄露頭角，無論在國內還是在國際市場上，VR領域都成了資本的新寵。因此，不少人預測，2016年將迎來虛擬現實的爆發。
今年年初，扎克伯格以VR合作商投資人的身份為三星S7發布會站臺。發布會現場，當一種媒體人沉浸在虛擬現實中時，扎克伯格意外出現，但現場觀眾卻渾然不知。這張照片隨即也成為廣大網友的惡搞對象。
VR（Virtual Reality）即虛擬現實技術的簡稱，是一種可以創建和體驗虛擬世界的計算機仿真系統，可使用戶沉浸到該環境中。
沉浸感，正是虛擬現實技術的核心特征之一。通過虛擬現實設備，人們能夠沉浸在虛擬空間中，獲得與外界世界相同或相似的感知，并產生“身臨其境”的感受。但是與現有的真實環境卻是脫離的。（難怪扎克伯格來了，大家都不知道呢~~）
2014年5月，扎克伯格花了20億美元收購虛擬現實頭戴設備制造商Oculus。同年，該公司成功眾籌了第一代VR產品，之后在世界范圍內掀起了VR領域的投資熱潮。
2016年1月，高盛發布了一份長達58頁的報告，詳細討論了虛擬現實（VR）和增強現實（AR）產業的未來發展狀況。這份報告顯示，在過去的兩年中，VR/AR領域共進行了225筆風險投資交易，投資總額為35億美元。
據悉，2015年，微軟、三星、HTC、索尼、雷蛇、佳能等科技巨頭先后都進駐了VR領域。
高盛的預測，到2025年AR/VR的市場規模將達800億美元，如果AR/VR技術能迅速跳出小眾市場走向大眾，市場規模有望達到1820億美元。但考慮 到產業可能要花費一定的時間來解決延遲、顯示、安全等技術問題，即在最壞的條件下，到2025年時VR/AR技術的市場規模也會達到230億美元。
面 對如此龐大的市場，難怪資本爭相入局。在國際巨頭布局VR技術之時，以騰訊、樂視、小米、暴風影音等為代表的國內企業也在向VR領域高歌猛進。根據艾瑞咨 詢發布的《2015年中國虛擬現實行業研究報告》，2015年中國虛擬現實行業市場規模為15.4億元，預計2016年將達到56.6億元，2020年市 場規模預計將超過550億元。
VR落地，還得靠內容支撐
隨著資本層面熱度不斷高走，人們對虛擬現實技術的應用前景也被看好。人們開始暢想虛擬現實的未來：當人們開始想習慣只能手機一樣習慣虛擬現實……
但是，虛擬現實從技術到商用化、民用化，首先需要解決的就是技術問題——使用過程中的眩暈感難除、沉浸感不足等。
技術問題對于虛擬現實的發展或并不是大問題，但內容的缺乏卻成為VR技術的最大短板之一。畢竟，技術在先進，沒有優質內容的支撐，對用戶來說實用性就大打折扣了。
高盛的報告顯示，目前VR技術已經在游戲、直播、在線視頻、電商零售、房地產傭金、教育、醫療、軍事、工程九大領域應用。其中，游戲、直播、在線視頻這三大消費領域收入將占到總體收入的60%。
從目前來看，文化產業確實是VR技術發展較快的。例如，在影視領域，不少國際影視公司都在VR領域有所嘗試，像華納影業為電影《不懼風暴》制作了VR版預告 片；獅門影業也為其電影《分歧者》制作了一部四分鐘的制作場景體驗片；二十一世紀福克斯的VR部門福克斯創新實驗室將2014年奧斯卡參選影片《荒野》的 片段做成了VR。
在國內，今年過年前后上映的《小門神》《美人魚》都有VR預告片。檸萌影業也正在制作中國電視第一支VR預告片《擇天記》。
影視之外，游戲也是推動VR發展的重要引擎。高盛也在其報告中指出，游戲將是首個發展起來的消費者市場。國內的盛大、巨人、完美世界等巨頭也都宣布了將在游戲產業布局VR內容。
此外，VR技術與廣電媒體的結合，尤其是電視直播的結合也很突出。去年，CNN通過虛擬現實視頻流面向全球121個國家直播民主黨總統候選人競選辯論。在國內，《超級女聲》發布會直播、兩會期間媒體人通過VR技術進行新聞報道等，都是直播領域的代表案例。
但是，值得注意的是，目前很多VR內容仍然停留在demo和概念階段，內容運用仍以立體觀影為主，其中由平面視頻轉換而來的VR視頻占據了大部分。VR內容短缺已經人所共知，業內人也有了不少探索，但仍處于初期階段。
為什么VR讓互聯網行業興奮？
2016 年被譽為是VR行業真正的元年，環境、產業鏈初具雛形。當前人們對內容的需求持續增加，從平面、音頻到視頻，下一個突破口就是VR，作為全景內容可以將內 容提升一個level。而且VR將跨領域協同，促進其他產業的發展，諸如：游戲、社交、教育等諸多行業產生質的變革，當前VR已經在一些軍事訓練中應用。 甚至，重新定義游戲、旅游與社交。
VR，是一個入口。無論是現在較大的機構、充滿雄心壯志的創業者還是具有一定VISION的資本都企圖在 VR領域進行布局，他們仿佛已預見VR設備在未來科技競爭中會錢途無限，紛紛搶灘登陸，跑馬圈地VR市場。有道是，卓越的天才不屑走旁人走過的路，他們尋 找迄今未開拓的地區。
騰訊、阿里巴巴和百度等等已貌似領頭進入VR領域，我們看到：從2015年11月以來，“VR”這個名詞在國內炙手可熱，爭著把錢扔給VR公司的大公司絡繹不絕；它甚至成了兩會的熱點，多個省市級政府將其視為創新創業的新增長點。無論想進入者是誰，這都不是偶然的。
有 一定質量的資本也應該擁有一定程度靈敏的嗅覺。國內最先投資VR領域的是VC（風險投資），完成了大多數VR創業公司的天使輪、Pre-A輪以及A輪、 A+輪投資。活躍其中的大風投機構包括和君資本、豐厚資本、洪泰基金、IDG、紀源資本GGV、SIG海納亞洲、君聯資本、光信資本等。
可見有人帶頭，有人進入，政府扶持落地將成為我國的VR行業基調。
硬件被VR行業的發展賦予了新的活力！將火力全開
現有的整個VR產業鏈中，主要包含幾部分：硬件設備、軟件、內容、渠道平臺、產品。目前，國內VR行業主要以硬件產業為主，其次是內容產業。
從 顯示原理來看，目前市面上VR產品主要分為三種：一種是自帶顯示器的，但需要外接主機來傳輸內容的，類似于 Oculus Rift ；一種是自帶顯示器，但是已經集成主機了，比如 SimLens ；另一種是需要依靠手機充當顯示器，類似于暴風魔鏡的這種。從使用體驗來說，自帶顯示器的 VR 產品無論是顯示效果，還是場景逼真度都比依靠手機充當顯示器的 VR 產品要好很多。
在國內，智能手機巨大的用戶基數能有效助推VR產品。因此頭戴式的VR設備被眾多廠商追捧。據預測，到2020年VR設備出貨量820萬臺，用戶量超過2500萬人。
被VR激勵的視頻行業新格局，亦或將無以倫比！
對于新生的VR行業，內容制作是現階段的軟肋。VR當前面臨的主要挑戰在于，內容制作成本很高。平臺、相機和軟件都是全新的，需要重新學習。而且VR內容的消費也并不容易，用戶可能需要購買昂貴的設備。
在 內容上，用戶最期待是VR視頻，或全景視頻。由于VR視角的緣故，在鏡頭語言、拍攝、后期等幾乎所有方面都與傳統電影存在較大的差異。據不完全統計，目前 好萊塢已有數十位導演開始嘗試VR電影的制作，面世的作品不下五六部，這其中包括Oculus2015年推出的VR CG電影《LOST》。這些電影無一例外都在10分鐘以內，平均時長為3分鐘左右；暫不談觀看效果，僅在制作成本上，一部6分鐘電影的制作成本在千萬元級 別。
國內制作商，包括追光動畫、蘭亭數字在內的內容提供商都在該領域有所嘗試，仍不成熟。但是，一般而言猜得到開頭，就猜得到結尾！
最直接有效的體驗方式，VR體驗店
雖 然 VR 整體市場還沒有起來，但2016年行業四條主線中，除了大公司動作、移動端 VR，離錢最近的體驗店/主題公園和 toB行業應用兩大領域，已然硝煙味濃重了。toB行業應用雖然能掙錢，但需要行業資源，而且擴大規模難，而體驗店/主題公園面向C端，客單價低，后續可 以快速擴展，大型主題公園更是附帶巨大的品牌效應，吸引了相當多玩家的注意。
“另一個世界”的“諾亞船票”
VR 滿足了人們對新奇性的需求和想象力的需求，而且“沉浸感”（Immersion）能讓用戶虛擬一個似乎脫離現實的“自我”，并且讓用戶感受到這個自我跟環 境在“真實”交互。網絡的發展將分散在多地的點（人），連接成為了線，從而促成了人與互聯網的雙向信息傳輸，而VR的誕生，使得網絡將分散的線相融到一個 面，這將打開商業的一個新世界。
正如當體驗者帶上VR產品后，互聯網便是他所“感知”的一部分，虛擬世界便是他所在的“體驗場”，現實世界便是他的“生活區”，虛擬現實世界或許將重構我們所生活的“三維時空”與“二維時空（二次元）”，形成前所未見的“五維時空”或是“五次元”。未來人們將普遍穿梭于虛擬現實之間。
一個值得期待又需要警醒的未來圖景
VR技術的發展，為用戶帶來的新體驗，對文化產業的發展也可能帶來顛覆性改變。未來，真正的VR影視內容形態如何發展仍值得期待。
但是，在互聯網巨頭和影視制作公司紛紛入局的背后， VR作為一項前沿技術，尚存在不少欠缺，VR電影更是處于發展的初級階段，還有很多發展瓶頸有待突破。
在 內容生產供應方面，VR電影多以體驗短片為主，如《復仇者聯盟》《火星救援》《美人魚》等都推出了VR版預告片，VR更像電影宣傳造勢的好助手。而真人劇 情VR長片等尚處于實驗階段，褪去華麗的高科技外衣和視覺上的感官刺激，精彩動人的故事情節和天馬行空的想象力才是電影最有價值的內核。如何實現從虛到 實，在自由的虛擬時空內講述一個實實在在的好故事，或許才是VR電影創作者最應關注的課題。