經(jīng)家人證實，美國著名超現(xiàn)實主義導演大衛(wèi)·林奇（David Lynch）去世，終年78歲。

在整個電影史上，大衛(wèi)·林奇是不可或缺的存在。他是美國非主流電影的代表人物，他的影片華麗、陰郁、詭異、極度燒腦，而且往往還會帶著一點黑色幽默，代表作有《穆赫蘭道》《象人》《橡皮頭》以及劇集《雙峰》等。雖然大衛(wèi)·林奇以電影而聞名，但他也是一名攝影師，一位出過專輯的音樂家，甚至一位優(yōu)異的畫家。

其中以《穆赫蘭道》編織出的夢境最為深入人心，電影中的夢境虛幻又真實，令人抑郁、難以理解，但又沉浸其中。這部電影充分呈現(xiàn)出大衛(wèi)·林奇非主流電影特征，以及反好萊塢商業(yè)大片的表達，深度挖掘潛意識，因此觀眾不管看多少遍，可能都很難完全理解。

回顧大衛(wèi)·林奇的一生，本就像一部精彩紛呈、跌宕起伏的電影。他1946年1月20日出生于美國蒙大拿州米蘇拉，長大后成為“鷹級童子軍”中的一員，并在肯尼迪總統(tǒng)的就職典禮上客串過領(lǐng)座員。大衛(wèi)·林奇小時候的理想是做書畫刻印藝術(shù)家，1963年進入科克倫藝術(shù)學院開始學習作畫，并赴歐洲短期留學。

留學結(jié)束后，大衛(wèi)·林奇進入賓夕法尼亞美術(shù)學院就讀，如果按照這個路徑，他可以成為一名畫家或藝術(shù)家，可從這時開始，大衛(wèi)·林奇卻開始嘗試制作電影。

在創(chuàng)作了一系列短片之后，1977年，大衛(wèi)·林奇第一部恐怖長片《橡皮頭》問世，這部電影歷時五年完成，在情緒化的搖晃鏡頭與隨處可見的陰暗腐敗中，大衛(wèi)·林奇構(gòu)筑出了一幅扭曲病態(tài)的家庭人物關(guān)系，赤裸裸地破開人性的陰暗面。多才多藝的大衛(wèi)·林奇也通過這部電影展現(xiàn)了自己的藝術(shù)天賦，他身兼7職，負責了《橡皮頭》的音樂、導演、剪輯、美術(shù)、制片、視覺特效和編劇。

在那之后，大衛(wèi)·林奇正式啟動自己毫不停歇的創(chuàng)作生涯。他每天要喝20杯咖啡，早上醒來如果不外出，就會喝一杯咖啡、抽根煙開始冥想。

大衛(wèi)·林奇的家在洛杉磯，住在一棟多層別墅里，非常寬敞，但房間的布置很簡單，據(jù)記者透露只有幾個50年代風格的椅子、低矮的沙發(fā)和一張咖啡桌，廚房里則擺放著大衛(wèi)·林奇心愛的咖啡機和整齊堆放的劇本和書。

在大衛(wèi)·林奇看來，家是會有“很多可怕的事情發(fā)生的地方。”他小時候在家里總會有幽閉恐懼癥發(fā)作的感覺，在他的認知里，家就像蜂巢，只是暫時停留，很快就會迫不及待地想要離開。

在賓夕法尼亞美術(shù)學院畢業(yè)的大衛(wèi)·林奇創(chuàng)作電影之余也堅持作畫，他的畫和他的電影一脈相承，給人黑暗、迷離、壓抑，甚至有一點殘忍的感覺，比如大衛(wèi)·林奇近年的畫作《Tree at Night》就相當有代表性，對此，大衛(wèi)·林奇的回應是“我想要咬我的畫，但我做不到，因為顏色里有鉛。這說明我很膽小，我覺得我的畫還是平和寧靜的，無論我怎么做，其中都蘊含著一種美感。”

早年成名的大衛(wèi)·林奇其實很擔心自己“過氣”，他為此感到頭疼“作品得到人們的喜愛是一件開心的事情，但這種喜愛讓人覺得很無奈，因為人們對你感到厭倦后就必然會愛上新事物，你無法左右這個過程，它的存在令人感到隱隱作痛。”

最后想說，大衛(wèi)·林奇去世，是世界影壇的一個損失，因為從此少了一位和爆米花商業(yè)電影抗爭的斗士。但我們不必為他傷心難過，因為大衛(wèi)·林奇自己早就看破了生死。

對于死亡，大衛(wèi)·林奇是這么認為的：

就像忙了一天之后入睡一樣。睡著時也會發(fā)生很多事情，然后醒來開始新的一天。我不知道人死之后會去什么地方，有宗教認為亡者的靈魂需要幾天時間才能離開肉體。我聽說那是很痛苦的，必須將自己從肉體上剝離，就像挖出青桃子的果核一樣。喬治·伯恩斯（美國喜劇演員）去世時已經(jīng)是一顆老桃子了，他的果核不會卡住，會自己跳出來——那真是太美妙了。