創作奇跡的感覺
法裔加拿大籍調色師瑪可欣•若爾薇現今就職于特藝洛杉磯分部，他跟導演克林特•伊斯特伍德和攝像師湯姆•斯特恩的合作可以追溯到音樂劇《澤西男孩》和最近的《美國狙擊手》，他們也因此培養出親密的合作關系。他們最新的攜手是合作《薩利機長》傳記片，講述切斯利•“薩利”•薩利伯格的背景故事，包括其著名的“哈德遜河奇跡迫降”——他將A320客機降落在河上，拯救了155人的生命。
“我從一開始就參與了《薩利機長》，” 若爾薇回憶道。“我通常幫他們監制樣片，這都是在Baselight里做的。這次他們決定采用不同的攝影機，所以有些技術細節需要討論并進行前期測試，但整個調色工作流程基本類似。”
伊斯特伍德和他的長期搭檔攝影導演湯姆•斯特恩運用了一臺阿萊Alexa 65攝影機，以6.5k的分辨率拍攝，最后以4K完成，準備好分發到IMAX HDR影院。在《美國狙擊手》登陸IMAX影院大獲全勝之后，他們想為IMAX量體裁衣，提供逼真和緊張爆表的電影，尤其是想讓那些驚心動魄的起飛和著陸場面更富沖擊力。
若爾薇跟湯姆•斯特恩一起做了測試，以選擇最適合大畫幅要求的攝影機。他說：“基于原生分辨率、細節和銳度，我們對Alexa 65大畫幅攝影機完全有信心。我們決定最高效的做法是從攝影機以6.5K分辨率來錄制，用原始素材來調色，在Baselight里現場做反拜耳處理。”
“人們喜歡觀看大屏幕上的火爆場面，”用若爾薇的話來說，“但我們知道，電影的高潮—— 起飛，與鳥群的迎面碰撞，和驚人的水上著陸——在 IMAX巨幕上非常扣人心弦。”
感受寒冬
美國航空公司1549航班于2009年1月15日從紐約拉瓜迪亞機場起飛前往夏洛特，但不出幾分鐘的時間，便與一群加拿大野鵝迎頭相撞，兩臺發動機雙雙故障。 薩利機長擔心滑翔到附近機場再降落可能會墜毀到住宅區，所以毅然決定把飛機降落在唯一可見的開闊平坦的表面：哈德遜河。
1月份的天氣在電影在故事描述中扮演著重要角色。下午約3：30當飛機降落在河面上的時候，當時的氣溫約為-7?C。
“哈德遜河面已經凍結，我們想確保它的外觀和感覺，要在你觀看電影時，讓你在緊張和急迫的同時也能感受到凜冽的寒冬，”若爾薇說。
不可避免地，特技在《薩利機長》中份量很重。所有的特技都是4K生成的，有些場景帶8個元素遮片，用來分離飛機、河流、紐約的背景和前景。為了創造性地管理，若爾薇稱贊了她所使用的Baselight軟件。
“這個合成調色工具使我能夠堆疊和處理每個元素，”她說。“我可以實時調色和操作，即使使用這么大量的數據，也不需要處理或渲染。
從樣片到完成
“在樣片上協作的好處是，從一開始就可以把美感作為一個整體，因此到做DI的時候我們就到位了。所有的都是用Filmlight工具在機制作的，到了完成室環節你接著搭建即可。”
“從項目伊始就確定了最好的做法是以6.5K的全分辨率來錄制，我也會用原始素材來調色，在Baselight里現場做反拜耳處理。這就需要配合MPC來創作工作流程，把視頻特技和其余的原始腳本在色彩和銳度上搭配好。結果是一種我可以在DI中完全掌控圖像的工作流程，這樣我得以完成最高質量的最終文件。”
“整個DI過程有機銜接；與馬爾帕索團隊交流很頻繁，” 若爾薇補充道。“我們認識到這種感覺要非常現實。我們需要為整部電影創作獨特的感覺，無論是劇情描述還是倒敘，其間只有稍許的偏移。”
若爾薇主要與斯特恩合作，但是編輯布魯•莫雷也有一條線接到調色室，以確保能聽取他對故事鋪墊的要求。“我們在伊斯特伍德來跟我們一起審查畫面之前就已經到位，”她說。 “他會把他的記事本給我們，并講解對一些情節的感覺，我們就會去調整。”
“之后簽收，這大概基本上就是整個過程了。”
IMAX體驗
因為這部電影是計劃好為IMAX發布的，所以需要定期審核。若爾薇回憶道：“我們將不斷發展的DI的外觀應用到視覺特效上，以便他們可以在IMAX巨幕上實際審查視覺特效。”
特技主要是在MPC創建的，并由視覺特效監制邁克爾•歐文操盤。“因為是在IMAX環境中進行審查，每個人都能發言和回應， 這是一種奇妙的工作方式。”
她強調，IMAX真的是這部電影的目標，所以根本就沒有在4K母版成品使用2K VFX的問題。“分辨率很重要，”若爾薇強調，“因此，攝影機的選擇順理成章，做4K VFX不是問題。”
“我們與MPC密切合作，創建了一個工作流程，使VFX在色彩和銳度上與原始腳本相匹配，”她說。“結果是一個我完全控制DI圖像的工作流程，創作出最高質量的成品文件。”
“這是我與馬爾帕索團隊的第三次合作，從DI的角度來說，《薩利機長》堪稱徹頭徹尾的高科技。我們必須確保感覺能Hold住，VFX和非VFX鏡頭能平衡，黑區和亮點都原汁原味，分辨率也得以完美保留，從而完全滿足IMAX的嚴格標準。”
談到IMAX審查過程給了瑪克欣•若爾薇機會來講述克林特·伊斯特伍德的一段軼事。“我們部分審核工作使用了環球影城的IMAX放映室，這是公園的一部分，有游客參觀。”
“我們審片有安排特殊的代客停車服務，但有一天我們在等待克林特，”她回憶說。 “我們看到他從一個完全不同的方向走過來。 他自己停車，就像普通人一樣在環球影城走路。”
“游客都認出了他，克林特也很隨和放松，”若爾薇說。 “當你看到這樣的明星如此謙虛，沒有‘沒有紅地毯’時，肯定讓人倍感親切。”
Baselight調色系統
若爾薇使用Baselight得心應手，是Baselight的鐵粉。她特別喜歡實時多層合成調色的能力。“它給你很多創造力，你可以做很多錯綜復雜的外觀，但你也可以沿用傳統的工作方式，進行真正的電影調色。”
最初的攝影機測試也涉及Baselight。為原始腳本在Baselight中搭配不同的極端布景，對獲取絕佳畫質至關重要。
她引用倒敘場景作為合成調色的極佳范例。“我喜歡Baselight的合成調色，你可以通過疊加、刪減或其他模式來混合圖層，”若爾薇解釋。“在某些方面，它有點像Photoshop，每一層都變成一個元素。”
“例如，您可以在圖層上鍵入某個色調，提高其飽和度，將其些許擴散，再在疊加模式下將其與另一個具有設置飽和度的圖層混合，然后嘗試不同的混合層次，”她補充道。“它快速無損。這種合成能力可以作出創意而復雜的色調，還能渲染一些基本的視覺特效。”
在色彩空間方面，Baselight對渲染不同的最終版本同樣不可或缺。IMAX被當作主要的創意意圖，但即使如此，仍有機會要在14英尺朗伯氙燈投影機和更高亮度的新型激光投影機上放映。電影還要輸出為常規的2.35：1畫幅的傳統動態范圍和高動態范圍版本。
“我們一簽收完活，我便去了IMAX，與他們的調色師合作，”若爾薇回憶說。“我們來回觀看電影，標記尚可改進之處，并確保那些變動貫穿整部電影，從而保證黑色、高光區和一切都感覺真的很優美。
“HDR真的太棒了，”她說，“當更多的影院切換到激光放映，更多的電視具有HDR能力，那影響將是深遠的，因為它將重新定義我們創作DI的方式——它將是我們的出發點。”
“我也覺得，因為Baselight和內部色彩科學，它也很容易在色彩空間之間移動，”若爾薇補充說。“Baselight是我的首選系統。加上扎實的色彩科學和實時渲染，其創作優勢遠遠超出了我的預期，給我完全自由去創作滿足客戶需求的色調。 有了Baselight，真是天高任鳥飛海闊憑魚躍。”